martes, septiembre 02, 2014

JIMI JAMISON NOS HA DEJADO. El rock ha muerto un poquito hoy.



Acabo de quedarme totalmente consternado porque me he enterado de la muerte del vocalista Jimi Jamison, la voz de Survivor y al que la mayoría de vosotros reconocerá por la mítica canción de “Eye of The Tiger” de la banda sonora de la saga de Rocky de Sylvester Stallone o si sois hijos de los noventa por el tema del opening de los Vigilantes de la Playa que se llamaba “I´m Always Here”.

Ha muerto de manera súbita y repentina a los 63 años de edad al parecer de un infarto al corazón según ha confirmado su manager. Una verdadera putada que nadie podría esperar porque de hecho el pasado sábado estuvo dando un concierto y hablando de actuaciones en vivo, el bueno de Jimi pasa a engrosar la lista de espinitas musicales que jamás podré quitarme porque nunca le he visto en directo, apunto estuve el año pasado dentro de la gira de Voices of Rock pero no fue posible por problemas de su agenda.

El rock melódico ha perdido de esta forma la que considero que es una de sus tres o cuatro mejores voces pero como sucede siempre en estos casos, al menos nos queda el consuelo de su magnífico legado más allá de los temas que todo el mundo conoce – que son cojonudos desde luego – como los tres discos de Survivor de los 80 o sus incursiones en solitario.





The Moment of Truth (de la banda sonora de Karate Kid), American Heartbeat, The Search is Over o I Can´t Hold Back… hay mucho donde elegir. Descanse en paz.




MARVEL STUDIOS FASES UNO Y DOS. Un rápido repaso.

 
¿Alguien en la sala que no haya visto todas las películas de las fases uno y dos de Marvel? Seguro que no, igual le puede faltar a alguien Los Guardianes de la Galaxia que la han estrenado hace poco. Pero lo normal es que todo el mundo las haya visto ya, alguna incluso más de una vez.


Yo soy de ese segundo grupo y creo que he visto todas por lo menos un par de veces. Sí, incluyendo Los Guardianes de la Galaxia. Que le voy a hacer, soy un friki que disfruta muchísimo de las películas que adaptan las aventuras de sus personajes favoritos y desde que en mayo del 2008 Marvel Studios estrenase Iron Man de John Favreau (cuesta imaginar que este tipo era Foggy Nelson en el Daredevil de Ben Affleck) y la consiguiente confirmación en la comic-con de San Diego de ese año de la Iniciativa Vengadores, para mi todo han sido alegrías.


Es verdad que no todas las películas me han gustado por igual. De Iron Man la primera me encanta, la segunda creo que es excesiva y recargada pero entretenida y la tercera directamente me parece que tiene un enfoque directamente erróneo. Las del Capitán América son muy buenas ambas en su justa medida, siendo la primera una cinta de aventuras en clave Pulp y la segunda todo un ejemplo de cine de espías mezclado con thriller político.

La fase dos ha sabido diferenciarse notablemente en tono y contenido de su predecesora, éxito que se ha consumado en las taquillas de todo el mundo con resultados en todo caso muy superiores a sus primeras andanzas o directamente increíbles como en el caso de Los Guardianes de la Galaxia que es un pura Space Opera, mejor que cualquier película de Star Wars que se pueda rodar en este siglo. Pero además tenemos que Iron Man 3 es una Buddy Movie en toda regla, Thor el Mundo Oscuro sigue la línea de fantasía heroica de LOTR o el cine de espías de la mencionada Capitán América: El Soldado de Invierno.


A continuación os dejo con este video que resume perfectamente las fases uno y dos – con la salvedad de Los Guardianes de la Galaxia – de Marvel Studios y que contenía una sorpresita para los fans.


lunes, septiembre 01, 2014

LOS 100 T.1 La Humanidad Regresa a la Tierra




Como mi buen amigo Iván soy muy aficionado a las historias de futuros desoladores donde todo se ha ido a tomar por culo y los adolescentes o bien tienen que matarse entre ellos o bien son la clave para evitar el fin de la humanidad. El 80 % de estos productos suelen ser una mierda, pero a veces de petardos que son resultan hasta divertido como es el caso de Los 100, una de las últimas apuestas del PJ13 Channel: The CW.

Basada en una novela homónima, Los 100 está ambientada casi un siglo en el futuro, en la Tierra una guerra nuclear devastó casi todo y apenas sobreviven un par de miles de personas en una estación orbital llamada el Arca. Pero resulta que el Arca lleno de personajes que hoy son malos y mañana son buenos y al revés está llena de tensiones políticas, secretos de alcoba y precisamente eso le sobra mientras que le falta aire, entonces de manera muy lógica deciden mandar a 100 adolescentes a la Tierra porque como todos sabemos los adolescentes son la clave para salvar las cosas, no los médicos, los ingenieros o los soldados. No, un niñato con granos y adicto a pajearse y hacer grafitis es siempre la mejor opción.

Vale, mi comentario anterior tuvo algo de trampa y es que para ahorrar recursos en el Arca condenan a muerte a cualquier adulto por pequeño que sea su delito, como mirarle las tetas a la mujer de otro, y los menores de edad van a prisión hasta que cumplen los 18. Que cosas que tuvieran justo a 100 de estos para experimentar en la Tierra.

Grabada en Canadá en su mayor parte – como siempre – la serie adolece de presupuesto. En los primeros episodios vemos los efectos de la radiación con flora y fauna mutantes y efectos especiales bastante discretos, con deciros que hasta el momento la mayor amenaza ha sido una niebla amarilla… uh, me cago de miedo XD. Como suele ser habitual en este tipo de cosas la pomposidad y trascendencia de los diálogos está a la orden del día y la mayoría de los actores son sencillamente pésimos, además de que están bastante mal caracterizados cambiando de idea, de lealtades y de planes de un episodio a otro.

En estos primeros trece episodios la idea que ha predominado en Los 100 es si debían hacer caso a la misión que el Arca les había dado o por el contrario tendrían que ser una colonia aparte y empezar de cero. De nuevo lo comentado más arriba, un día dicen que sí otro día dicen que no. Personalmente me encanta de lo lamentable que es que en cada capítulo mueren varios personajes y el duelo por ello es cero o menos, también creo – esto no me apetece comentarlo – que hay bastantes fallos de racord con la cifra de supervivientes, fluctuando siempre de acuerdo a las necesidades de falsa tragedia griega.

Podría comentar más cosas malas como que la jefa de los enemigos de los 100 se parece a Malú pasada por cocaína o la gran cantidad de cosas que suceden sin explicación y que se olvidan de un tramo a otro y que quizás y si la serie aguanta volverán en un par de temporadas.

Una mierda sí, pero una mierda adictiva y sincera. Más.

NOTA: 5/10

domingo, agosto 31, 2014

VIÑETAS EN MOVIMIENTO XXI: Turok, Son of Stone (2008)


Hola amiguitos, bienvenidos un nuevo domingo a las secciones temáticas de Los Archivos de Typhares, hoy lo que toca es hablar de alguna película basada en un cómic y creo que la ocasión es bastante especial porque vamos a recuperar un título del año 2008 que está totalmente inédito en España y que aunque es un poco castaña no deja de ser curioso. Turok: Son of Stone, personaje que posiblemente muchos conozcáis por los míticos videojuegos que comenzaron en los años 90 en la genial Nintendo 64.

¿Qué cómic adapta? Turok es un indio americano que debutó en 1954 en la cabecera Four Colour Comics para posteriormente vivir sus propias aventuras en su cabecera en la editorial Gold Key donde se publicaron sus aventuras durante un par de décadas. En los noventa vivió un resurgir de mano de los videojuegos y la editorial Valiant en su primera andadura. Actualmente ha regresado al mercado de la mano de Dynamite Entertainment. Turok es un tebeo esencialmente de aventuras y ciencia ficción pues los protagonistas se ven mezclados con una especie de reino perdido donde los dinosaurios y los cavernícolas viven todavía, en etapas más recientes se dio una nueva vuelta de tuerca y se incorporaron los alienígenas a la ecuación.

¿De qué va? La historia versa sobre el destierro que sufre Turok debido a un terrible accidente cuando era joven con un miembro de su tribu, y como años más tarde, el hijo pródigo vuelve a su hogar cuando una tribu rival arrasa con los que antaño fueron sus seres más queridos. Motivado por la sed de venganza, Turok, acompañado de Andar (un joven guerrero), sigue al jefe de la tribu rival (que además había secuestrado a una persona muy importante para Turok) por un angosto pasadizo que lleva una tierra perdida, en la cual las tribus nativas indias se entremezclan con seres antidiluvianos y tribus de humanoides salvajes.

Opinión. Llevaba tiempo detrás de ver esta película, reconozco que no soy fan del personaje, pero sí que lo era de los videojuegos y con esto me he llevado la primera en la frente porque “sólo” hay dinosaurios e indios, no hay alienígenas con sus armas tochas que en pantalla habrían dado mucho juego. Digo esto porque pese a ser una película de dibujos animados es una auténtica barbarie de sangre y violencia.

Hay mucha acción y batallas multitudinarias, así como duelos y escaramuzas con dinosaurios por lo que veremos decapitaciones, amputaciones y mucha sangre, que me da que finalmente es el único reclamo de la cinta porque la historia es muy floja y los personajes son totalmente planos. El malo es malo porque es malo y punto, además llega un momento en que todo el mundo se encuentra en la tierra de los dinosaurios y ya están completamente instalados como si llevasen ahí toda la vida, el libreto es obra de Tony Bedard, guionista también de cómics al que suponía mucho más habilidoso.

Así que a la postre tenemos una sucesión de pelas con personajes planos, torpemente definidos y aunque la precisa duración del filme no da tiempo a que pienses en quitarla pues quizás podrían habérselo currado un poquito más porque el material literario pese a ser una lectura ligera se asemeja mucho a personajes como Tarzan o John Carter para que se hagan una idea.

El Momento. Me ha gustado ese punto de ruptura cuando parece que estamos viendo una versión cutre de Pocahontas que incluso imita hasta cierto punto el grafismo de Disney y de repente comienza todo el gore gratuito. Desde luego que ahí llamó mi atención.

Lo Mejor. La violencia que es algo realista en batallas donde todas las armas son hachas, cuchillos o lanzas y donde a la vuelta de la esquina puede comerte un dinosaurio. También es un punto a su favor que dure 76 y que así no se haga aburrida.

Lo Peor. Técnicamente es muy cutre, la banda sonora es inexistente o inapreciable y le falta algo más de chicha argumental, todo sucede un poco “porque sí”.


sábado, agosto 30, 2014

LO QUE COMPRO DE MARVEL. Versión 2014... ya van unos años contando cosas XD

 Hola amigos, como cada mes de agosto me gusta hacer análisis de conciencia y analizar con vosotros las colecciones Marvel que sigo. Este año pese al que el listado es grande me ha sorprendido que es considerablemente más corto que otros años, en los últimos meses han caído: Hulk, Asombrosa Patrulla X, Lobezno y los X-Men, Thunderbolts, Inhumano, Vengadores Secretos o Guardianes de la Galaxia... y me temo que no serán las únicas. La crisis económica y el rico panorama independiente están ayudando a que tome esa decisión. Pero no me enrollo más, os dejo con la lista.



Los Vengadores: Arena. De las pocas que sigo en tomo desde que Panini decidió que los tomos normales ya no se venderían y que sólo serían en formato 100% Marvel estafa. Pues nada, una que está a punto de acabar y en lo estrictamente tebeístico, de las mejores y más frescas series que ha publicado Marvel en años, totalmente adictiva.

Capitán América. Poco a poco la etapa de Remender me ha ido entrando mejor, empezó con una aventura en plan John Carter muy buena y de manera progresiva le ha ido devolviendo esa atmosfera de serie negra y espías que tan buenos resultados le dio a Brubaker. No obstante me he tragado el spoiler de como acaba y no creo que siga con la etapa de Avengers Now por mucho que sea Stuart Inmonen quien dibuje.

Imposibles Vengadores. La mejor serie de Marvel con diferencia, épica, destructiva, con esa esencia de culebrón grandilocuente que sólo Claremont le sabía dar a su Patrulla X. Muy divertida y además aunque al final se recurra a un Deus Ex para salvar el día, de momento se lee con la sensación de que puede pasar cualquier cosa.

Iron Man. Otra de mis favoritas, tenemos al Vengador que más me gusta de todos junto con uno de los guionistas más en forma de la actualidad, con estos mimbres el resultado no puede ser malo francamente XD. Por el momento Guillen ha conseguido contar historias que saben a “nuevo” con Tony Stark, ha retocado su origen sin contradecirlo y sin mephistazos y le ha llevado por nuevos caminos. Chapeau. Lástima los dibujantes. Con Iron Man seguiré cuando llegué Tom Taylor.

La Imposible Patrulla X. Bendis ha tardado en cogerle el pulso a la serie, pero ahora ya es “suya”, el nuevo grupito de mutantes que se ha inventado comienza a ser interesante y los episodios que están centrados en alguno de estos nuevos “héroes” son una delicia, a esto le tenemos que añadir un Chris Bachalo que está muy en forma.

La Nueva Patrulla X. He aquí una serie que se está desinflando a pasos de gigante, creo que el calvo de Michigan debería ir planteándose devolver a los personajes donde le corresponde y dejarse de estirar más la madeja, ya me empiezan a cansar y han dejado de aportar algo a los personajes del presente. Pero con Cíclope con colección propia y con una serie rumoreada también para Jean Grey creo que estamos lejos de la conclusión de esta cabecera.

Los Nuevos Vengadores. La serie “buena” de las que guioniza Hikcman, que tendría que llamarse los Illuminati, pero eso no vende claro XD, el guionista aprovecha toda su mala leche para escribir a estos personajes condenados a entenderse pero dispuestos a putearse.

Los Vengadores.  Pues ahora por fin comienza a molar pero llevamos más de un año de historias que no me han dicho una mierda, todo obedece al plan de Hickman por supuesto y seguramente el final será de traca pero el camino – al contrario de lo que hizo con sus 4 Fantásticos – está siendo muy aburrido.

Pecado Original. El evento marvelita de turno, me he leído dos números USA y de momento es una chusta, para colmo no parece que el final sea mucho mejor… ains que mal va mi Marvel con todo lo que prometía lo de Marvel Now.

Poderosos Vengadores. La sorpresa mayúscula de la temporada. Al Ewing ha cogido a un grupito de personajes de tercera y lo que comenzó como una serie nacida para aprovechar el evento de Infinito se ha terminado convirtiendo en una de las mejores colecciones del mercado, con personajes bien definidos, buen uso de la continuidad Marvel y muchas sorpresas.

X-Men. Posiblemente la serie más “outsider” de la línea mutante, pero oigan mientras a Wood – y luego a Guggenheim – les dejen ir haciendo lo que quieran con el grupito de mujeres X yo firmo. Me encantan Júbilo y Tormenta tal y como son retratadas.

Daredevil. Deliciosa obra maestra de Mark Waid que ha llevado de vuelta al personaje al camino del optimismo y encima dibujada por algunos de los mejores artistas del momento, que gozada.
   

Ojo de Halcón. Colección que sigo por inercia, por amor al personaje y porque ya está confirmado que ha sido cancelada porque el tono que le ha dado Matt Fraction no me gusta nada nada, Clint Burton acojonado por unos rusos en chándal… en fin.

Y esto es todo en lo referente a Marvel, de Image sigo The Walking Dead, Invencible, Saga, Witch Doctor. De DC Astro City, Tierra 2 y Green Arrow más la reedición de 100 Balas de Vértigo. Otro día hablaremos con calma de estas series.

viernes, agosto 29, 2014

SKETCHES: Vamos con un poco de Pulp con curvas.



En España tenemos talento a patadas y desgraciadamente la mayoría de las veces los aficionados no podemos disfrutarlo porque la puta situación económica que atraviesa esta mierda de país impide que las editoriales puedan arriesgar más. Bueno, mejor no me pongo dramático porque entonces la cagamos.

Este sensacional sketch de Dejaht Thoris - La Princesa de Marte de la saga de John Carter, me lo dibujó el genial Alberto Hernández, artista de la obra Ezequiel Himes: Zombie Hunter publicada por Dolmen Editorial y es uno de mis favoritos. 

Con lo que me gusta el género pulp es una pena que no tenga más Phantoms, Shadows, Tarzanes o Flashs Gordons en mi colección a ver si le voy poniendo remedio poco a poco, aunque con la pereza que me da ponerme a esto de los sketches ahora....

¿Qué os parece?

jueves, agosto 28, 2014

MAPACHE COHETE. Galería del peludo más molón del momento.



 Que Mapache Cohete es el personaje de moda es algo que no puede negarse, aunque ahora todo el mundo le llama Rocket que es como se refieren a él en la película... pero bueno. A continuación os ofrezco una colección de sketches, comissions, portadas, homenajes o simplemente dibujos que han hecho los más diversos artistas - conocidos y desconocidos - de este bichejo. Mira que ha sido complicado encontrar un buen número de dibujos donde no estuviera Groot.






Empezamos con David Baldeón - de la colección privada de varios amigos míos -, Skotie Young y Adi Granov.


 Matteo Escalera, David Petersen y Stephanie Buscema


 Kevin Maguire - nada más regresear a Marvel -, Katie Cook y un Mike Mignola que sale de su nicho de Hellboy.


 Un siempre genial Michael Golden, el desconocido para mi Matt Rooke y la consabida figura de Lego.


 Un desconocido Danny Mike, Mike Perkins y una nueva comission de mis amigos de Miguel Ángel Sepúlveda.


 Sensacional dibujo a color de Stephane Rox, un dibujo de alguien que no conozco y de nuevo el gran Skotie Young en una pose que hizo famosa Ojo de Halcón.


 Scott Blair petando una portada de esas en blanco, Stan Sakai - otra rareza fuera de Usagi Yojimbo - y


 Fantástico Joe Quesada, nueva comisión de Jordi Tarragona (exacto, de mis amigos) y curiosa pintura de Bill Sienkiewicz


Terminamos con el siempre perfecto Víctor Santos, con Todd Nauck y un bonito homenaje ala película Rocketeer.