sábado, julio 18, 2009

CAPITÁN BRITANIA Y EL MI 13: El Infierno Llega a Birmingham



Segundo tomo de la que es una de las mejores series del Universo Marvel actual, englobada dentro del cosmos mutante pero que desde el principio ha contado con unas señas de identidad más que propias.¿Y qué suele pasar con este tipo de series mutis que no protagonizan Cíclope, Logan y compañía? Exacto, eso que estás pensando, que no las compra ni el tato. En U.S.A ya se ha anunciado que la serie termina en el número 16, por lo que en un par de tomos más de Panini tendremos la serie finiquitada.

Pero entremos en materia. En “El Infierno Llega a Birmingham” la serie se desentiende por completo del Universo Marvel tradicional con todo el lío de Invasión Secreta y sigue su propio camino. Aquí es donde Paul Cornell hace suyo todo el legado británico de la temporada, así en una misma historia tenemos más protagonista que nunca al Capitán Britania (con el nuevo status quo de sus poderes, demasiados parecidos a los de Gladiador de los Shiar me parece a mi), al Capitán Midlands (un no-premio al que me diga donde fue su primera aparición “real”), a Meggan o a Jaime Braddock.

Tengo que decir que son personajes que para nada me gustan, pero como andan combinados en un mismo grupo con otros como el Caballero Negro ¿Alguien me puede decir cuando se convirtió su corazón en piedra? O Blade, un personaje gafe pues serie en la que aparece que acaba chapando porque nunca sobrevive la publicación que él mismo protagoniza o en la que aparece como invitado ¿verdad Gambito?.

En esta historia una aparente locura de naturaleza mística asola Londres y para colmo hordas de Sin Mente, vistos por última vez en NextWave, lo están destruyendo todo haya donde pasan, los héroes del MI 13 tendrán que luchar contra criaturas del infierno y todo tipo de seres sobrenaturales mientras se van conociendo mejor a si mismos.

La caracterización de personajes sigue siendo lo mejor de todo el tomo junto con los sensacionales dibujos de Leonard Kirk, artista que no ha parado de mejorar desde sus años en Supergirl.



Pero lo mejor está por llegar, alguien ha dicho Vampiros.....

viernes, julio 17, 2009

CASTING FRIKIS: Los Vengadores Secretos Post-Civil War

Un mes más vamos con un casting friki de una película que nunca se rodará y que de rodarse no estaría protagonizada por ninguno de estos actores o actrices XD




Empezamos con Spider-Man, que aquí debería llevar el traje negro, pero yo más fan del clásico de toda la vida. Thomas Decker, el amigo gay de Claire en Heroes o más conocido por ser el penúltimo John Connor encaja perfectamente con el perfil de Peter Parker. Un poco canijo y con cara de pardillo.



Para Ronin/Ojo de Halcón el elegido es "oh díos mío! es Bryan!...." perdon me refiero a Paul Walker, el chulito de la saga A Todo Gas.



Este puede ser polémico pero a mi me parece muy acertado: Para Lobezno, Josh Duhamel. Conocido por su papel en Las Vegas y en las dos partes de Transformers.



Otro rubito más en la troupe, Danny Rand Alias "Puño de Hierro". Un americano guaperas que se mete al kung fu, pues Matthew mac...como se escriba que cuando quiere esto un burraco.



La más desconocida del grupo es Sarah Winter, coprotagonista de la septima temporada de 24, en el papel de compañera de fatigas de Jack Bauer.



Otro actor de series de la tele, pero bastante más famoso: Matthew Fox de Perdidos, no se porque pero me parece que sería un estupendo Stephen Strange.



Para Luke Cage lo tenía bastante claro, Tyrese Gibson, encima buscando información sobre él descubro que es el actor que Marvel tiene en mente para una posible película del personaje. Que probablemente nunca veamos, y a dios gracias...



Y para terminar, la que más me gusta de este hornada: Sandra Bullock como Jessica Jones ¿Me lo vais a negar?

jueves, julio 16, 2009

FÁBULAS: LA GRAN GUERRA. Y Chin Pún!




Y fin! Así acaba la gran historia de Fábulas que Bill Willingham junto, principalmente, a Mark Buckingham desde hace ya siete largos años. La guerra ha terminado, y no diré aquí quien es el bando vencedor. Porque francamente: ¡no importa! Esta serie es tan genial, tan espectacular y su equipo creativo tan brillante que aunque parece que todo ha terminado y ha quedado cerrado, la historia sigue y yo ya estoy deseando leer el próximo tomo.

Han hecho falta setenta y cinco números para que la batalla entre Villa Fábula y el Adversario y las doscientas páginas de este volumen no han podido ser más espectaculares. La batalla ha sido contada desde dos frentes por un lado La Gloria de Bagdag que iba destruyendo los portales uno a uno y por otro el fuerte bravo que aguantaba al pie de la judía mágica que impide a los ejércitos del adversario acceder al reino de las nubes.

Probablemente estemos ante el volumen con más acción de cuantos llevamos publicados, y si hay que destacar algunos personajes esos son el Príncipe Azul y Lobo, los líderes en sus respectivos frentes.

Como he dicho son 200 páginas en las que apenas hay desarrollo de personajes, grandes giros argumentales o sorpresas mayúsculas. Pero no hace falta, La Gran Guerra es la traca final a una planificación digna de elogio.

Todo ha terminado señores, la última página (una doble splash) no deja claro para donde irá la serie, el bando ganador si está perfectamente definido. Pero no se, me ha quedado una sensación de ¡lo gordo está por llegar! Que me cuesta explicar.



NOTA: 9/10


¿PODRÍAN SER MÁS FEAS?



Pues como reza el título de este mini post: ¿Podrían ser más feas? ¿De verdad a alguien le parece bonita la cubierta alternativa de Tim Sale para Reborn? Creo que es una de las peores ilustraciones que he visto en años, hasta las portadas que hizo Liefeld para Cable & Masacre eran mejores. Lo que no se porque es que me recuerda mucho a la ilustración de Frank Miller también del capi para el proyecto benefico de Marvel en favor de las víctimas del 11-S, que también era fea de cojones. Lamento no poder mostrarla en color, pero sólo la he encontrado en glorioso blanco y negro.

miércoles, julio 15, 2009

MOMENTOS QUE MARCAN: LA MUERTE DE WESLEY ¿Quieres que te mienta ahora?


Otro post cortito, y que será mejor que se salten los que no hayan visto Ángel hasta el final, pero realmente ¿queda alguien? Vale, Harry se que tú no la has terminado pero como tampoco lees mi blog, estas últimas palabras carecen de sentido.

El momento de esta semana nos traslada al capítulo final de Ángel "La Caída" donde el vampiro con alma y su tropa se enfrentan a la alianza de un poderoso grupo de demonios. Wesley es el que se llevó la peor parte pues se enfrentó al más poderoso de todos sin ayuda y murió atravesado por su propia daga, justo antes de su muerte llego Illyria (la diosa que ocupaba el cuerpo de Fred) y reventó la cabeza.

Para a continuación dejarnos con uno de los diálogos más bonitos que he visto nunca. Wesley agonizando en brazos de Illyria. Ésta le pregunta "¿Quieres que te mienta ahora?" haciendo referencia a la posibilidad de cambiar a la forma de Fred a voluntad, a lo que Wesley responde "Sí". A partir de ahí tendremos a Fred llorando mientras entona "Mi dulce Wes..." y el bueno de Wes muere feliz.

Que final señores....




lunes, julio 13, 2009

LA PROPOSICIÓN. Con Sandra Bullock y Ryan Reynolds ¿Por qué me miráis así?



Vale, si. Perdedme el respeto, como bien me dijo mi amigo Oneyros, he pagado por ver una película romántica en el cine. Vale que yo no soy el paradigma del buen gusto fímico, puesto que soy amante del cine dogma veraniego (lo que vienen a ser Transformers 2 o G.I.Joe). Así que lo que iba a ser un visionado de la película de Bruno, se acabó convirtiendo en entrar a ver “La Proposición”, pero podría haber sido peor puesto que la otra opción era “Pagafantas” XD.

Que se le va a hacer, hay veces que hay que ceder y listo. Ya entrando en faena, La Proposición es la típica comedia romántica de dos personas que no se soportan y que por una desgracia. La Chica (la Bullock) que es canadiense, la expira el visado y la deportan a Canadá, así que tiene que ligarse al chico (El Reynolds ese) para que se case con ella. Pero hay un pequeño inconveniente y es que el chico, es su ayudante de edición en una de las editoriales más prestigiosas de Estados Unidos.

Pues aquí está montado el lío, porque tras declarar que van a casarse en la oficina de inmigración tendrán tres días para demostrar que se conocen perfectamente o de lo contrario a una le darán la patada en el culo a Canadá y el otro acabará en la cárcel. Uy ¿no os suena? Si, justamente parece lo mismito que en “Matrimonio de Conveniencia” aquella correcta comedia de Meg Ryan y el narizón francés cuyo nombre no recuerdo, no me apetece buscar pero que hizo de Cyrano. Para más información ya tenéis la Wikipedia.

¿El resultado? Pues dos horas de película sumamente tontas donde lo más divertido es ver los contrastes de la vida en la gran ciudad con los de la vida en el pequeño pueblo de Alaska del que procede el Reynolds. Tiene algún que otro punto gracioso, pero la resolución es de lo más inverosímil, antinatural y falso que he visto en este tipo de cine, que ya de por si suele optar por finales rimbombantes de fácil efecto. Pero bueno, a veces hay que ver de todo.

Ojo a los secundarios porque hay dos viejos conocidos de la televisión. El Papá Comandante de aquella serie de TV de Telecinco y La única viva de las Chicas de Oro.




NOTA: 4/10

domingo, julio 12, 2009

LA SANGRE DE LAS VALKIRIAS

Seguimos con la línea Forum en Los Archivos de Typhares, hoy le toca al turno a “La Sangre de las Valkirias” tebeo de vikingos como sólo pueden brindarnos sus autores Víctor Santos (guión), Pére Pérez (lápices) y Joan Fuster (color).

Para los dos últimos es un cambio importante puesto que pasan a colaborar por primera vez con la editorial más potente del panorama nacional, a Víctor Santos ya le publicaron su “Black Kaiser”. La historia nos lleva al siglo X a un fiordo noruego donde un clan de Vikingos tras saquear una comunidad cristiana, se llevan cautiva a una joven que pasa a convertirse en la mujer del jefe del clan, cuyos hijos hierven en rivalidad por el favor de su padre. Los dos más mayores le acompañan siempre en la batalla, el pequeño todavía no está “maduro” y la hija se dedica a las costumbres atribuidas por defecto a las mujeres de la época.

El formato del álbum es el típico europeo. Es decir, tapa dura y con 100 páginas de historia, en esta ocasión no hay ningún extra añadido. ¿merece la pena? Pues si y no. Sí porque para empezar es una obra española y hay que apoyar el sector, está muy bien realizado y la edición es impecable.

Los contras. Pues que creo que la historia está demasiado condensada y puede que una serie de álbumes nos hubieran deparado una historia antológica. Santos escribe tan bien como dibuja, pero debido a lo reducido del espacio, da la sensación de que toda la historia de intrigas y venganzas avanza demasiado rápido. El dibujo de Pére Pérez, pese a no ser uno de mis autores predilectos, está muy bien con especial atención a las escenas de batallas y saqueos. Aunque sus caras son todas demasiado parecidas y te llegas a perder en algún momento.

De todas formas tiene un precio ajustado y entretiene bastante.




NOTA: 6/10

sábado, julio 11, 2009

HOMENAJES: No me tiraré mucho de los pelos con el título, que hace calor.

Una vez más os dejo unos cuantos homenajes, como siempre de todo un poco. Algunos más claros, otros más rebuscados pero a mi esta edición es una de las que más me ha gustado de los últimos meses. ¿Qué os parecen?




Empezamos con un bonito tributo de José Luis Agreda a José González, el sensacional dibujante español que trabajó en los setenta para la Warren y dibujó una Vampirella exquisita.



Darick Robertson es una gamberro, aunque la verdad su versión de "Superman" y The Boys me parece más gracioso que el delirio que se han montado Grant Morrison y Frank Quitely en All Star Superman.



Esta le gustará a mi amigo Oneyros, un homenaje de John Byrne al Action Comics 1. La otra portada es de una descacharrante serie sobre un loquero de superhéroes, totalmente inédita en España.



Llegamos a un guiño friki-televisivo-cinematrografico. De la portada de la adaptación de Galáctica al cartel de Terminator 3 del año 2004. A mi me gusta como quedan estas ciber-mujeres.



Otro clásico de la sección, el del homenaje compositivo, pues ni las series, ni sus autores, ni sus personajes tienen nada más en común salvo la postura.



Agarraditos. Hace mucho tiempo que me sonaba haber visto la portada de Crain de X-Force en alguna parte reflejada, o bien que era reflejo de esto, y una de las opciones más claras sin duda es esta cubierta de Dave Johnson para 100 Bullets.



¿Llegaremos a ver una cuarta peli de Punisher en el cine? Por Crom espero que no. Pero aquí queda este guiño de los creadores del divertido bodrio de Thomas Jane a las portadas de TimBradstreet para Punisher (más de 100 que ha dibujado).



Fotos quemadas, recuerdos arruinados, una serie que sigue "Thunderbolts" por Mark Bagley y otra que nos dejará "Captain Britain and the MI 13" por Leonard Kirk.



Marvel lleva unos años pasándoselo bomba con las portadas alternativas. Su último venazno consiste en homenajear todo tipo de cosas relevantes de los setenta últimos años de nuestra historia, número que coincide con la edad de la editorial, uno de ellos es esta divertida portada.



The Amazing Spider-Man tras One More Day es una serie que poco a poco se puede ir leyendo otra vez, en uno de sus últimos arcos el bueno de Parker se las ha visto como hace años que no se las veía, y si no atentos a la portada homenaje del capítulo final de Stan Lee y Steve Dikto.



Mi favorito de la semana, un homenaje a Aliens (la mejor de la saga) en la serie de Cable, que va degenerando un poquito cada mes.



Y para finalizar, lo único bueno que podría decirse del cagarro de The Ultimates III son algunos de sus homenajes que me da que son más fruto de la casualidad que de las ganas de documentarse de Madureira. De todas formas la de Alan Davis le da mil vueltas.

jueves, julio 09, 2009

SKETCHES: ¡HULK APLASTA! By Essad Ribic.



Bienvenidos una vez más a mi sección de Sketches. Para no ser original diré que este Sketch me encanta y que recuerdo con mucho cariño como lo conseguí.

Corría el año 2007 en Avilés, un miércoles por la mañana temprano. Alberto y yo madrugamos para desayunar y ver algo de la ciudad, lo cierto es que era realmente pronto, antes de las diez de la mañana y teniendo en cuenta la hora a la que se acuesta uno allí es decir mucho, estabamos desayunando en la terraza de costumbre. Y de repente que aparece Essad Ribic andando como un zombie (más tarde nos enteramos de sus problemas para conciliar el sueño) y sin pensarlo dos veces le invitamos a desayunar. Bueno realmente fue Alberto, ya que entre mi nulo conocimiento del inglés en aquel año y mi timidez, pues.... bueno que se lo dijo Alberto y listo.

Fue una charla realmente entretenida e ilustrativa de como veía Ribic el panorama del cómic americano, se mostró francamente crítico con buena parte de su trabajo y dijo que Dinastía de M (el crossover de aquel año) le parecía literalmente "un puto coñazo", que los fans estaban más preocupados de lo que se decía en los foros de Newsarama que de lo que contaban los tebeos... cosas así.

El bueno de Essad se ofrecio a hacernos unos sketches y como no sabía por que decidirme le pedí un Hulk que se lo curró tal y como está puesto aquí, con ese chulo efecto de perspectiva.

¿Qué os parece?

miércoles, julio 08, 2009

LA SAGA DEL CLON DE SPIDER-MAN: REVELACIONES. Lo que no vimos en España.



Para mucha gente la Saga del Clon de Spider-Man no es más que un reflejo de la que según la opinión general del fandom fue la peor etapa del cómic en toda su historia. Yo personalmente no creo que sea para tanto y puede que el hecho de que empezase a leer tebeos en esa época influya mucho pero lo cierto es que algunos de los primeros cómics que leí de Spider-Man pertenecían a la Saga del Clon y todavía hoy es una historia que me gustaría leer completa.

En su día leí parte del volumen dos de Spider-Man (los tomos blancos) y el volumen completo de Nuevo Spider-Man donde Ben Reilly asumía el rol del trepamuros. A mi parecer la historia es bastante interesante hasta el nº 400 U.S.A (cuando muere la Tía May) y a partir de ahí se lia demasiado. Pero tiene buenos momentos. Soy de los que votó en Marvelmanía por una reedición completa de la historia y de los que se sorprendio de lo mal que quedó en la clasificación general. Seamos serios ¿Secret Wars II? ¿De verdad la gente cree que eso es peor que los clones de Parker?

Pero de lo que va este mini post es para comentaros que en España hay parte de la historia inédita. Sí amigos, como lo estais leyendo. En U.S.A el tomo que recopilaba la minisaga de colofón "Revelaciones" (Nuevo Spider-Man nº 12 en España) llevaba como extra una historia de 12 páginas de Tom De Falco y ¡John Romita Jr.! en la que entre otras cosas se daba algún detalle más del bebe perdido, que pasaba con el Duende Verde o veíamos a Peter vertiendo las cenizas de Ben en Nueva York.

El tomo se puede conseguir a un precio relativamente bueno por internet y es que creo que nunca lo veremos publicado en España.

martes, julio 07, 2009

METALWAY: SÁBADO ¡BATTLE HYMN! Y ¡MEJOR REÍRSE!

Con algo de retraso, menos chispa y mucho calor os traigo la segunda parte de la crónica del Metalway del 2009, la primera vez que acudo a un festival completo (bueno realmente es el 50 % porque eran dos findes, pero ya me entendéis). El sábado por fortuna acudía al festival con mucho mejor humor, no había dormido nada la noche anterior, tenía vertigos y para colmo un cardenal de la ostia en el costado izquierdo por mi lección de vuelo improvisada. Pero con un nuevo mantra bajo el brazo “¡Mejor Reírse!”

A eso de las tres y bajo un sol de justicia pude ver por fin a Primal Fear, una de las bandas que más ganas tenía de ver en directo, tocaron muchos temas del último disco pero no faltaron clásicos del Nuclear FIRE y anteriores. Tal vez en su contra pueda jugar un poco en su contra que se parezcan excesivamente a Judas Priest, y es que Halford y compañía no tienen parangón. Aún así, gustaron y mucho.

Más tarde llegó un rato de relax porque en la carpa del infierno ¿a quién se le ocurre hacer una carpa negra con un escenario enanisimo en ella y dónde todo el mundo estaba apiñado? Que calor más infernal por diso. Tocaban los Destruction, pero a mi me la sudaba, ese trash metal a peñón fijo no va conmigo. Tras un rato al sol, llegaron Pretty Maids, una banda europea que no ha tenido el éxito deseable en España pero que siempre cumplen, no en vano llevan más de 20 años en esto y el hard rock siempre mola.

La jornada continuaba y parecía que el sol se escondía un poco, aunque no lo parecía a juzgar por los litros de calimocho que llegamos a bebernos ese finde. Así que tras un interludio Dark Tranquility salieron a la palestra, pese a que quería verlos, no estuvieron muy finos, la selección de temas no fue muy allá y faltaban las voces femeninas que tanto arreglan sus discos de estudio.

De Moonspell pasamos, yo no me encontraba muy allá y además son un coñazo y no quería dormirme, así que por fin tras hora y media parados tocaron Gotthard, que conciertazo señores, lo que más me gustó del festival tras Manowar. Los suecos se marcaron una hora de hardrockeo con versión de Deep Purple incluida, a este grupo lo pienso seguir mucho más a partir de ahora. La pena fue que se centraron demasiado en los últimos dos discos, ¿La canción? “Top of the World”.

Ya lllegando al anochecer, Stratovarius salieron al clamor de su público, pues son una de las bandas más queridas en España de cuantas tocaron en el Metalway. Presentaban Polaris y fue bastante coñazo, no se echó de menos a Timo Tolki. Pero aburrieron mucho con el repertorio y la gente apenas se movió con Hunting High and Low, Kiss of Judas o Eagleheart.

No voy a hablar de Inmortal, que pese a que estaba en frente para verlos de puta madre, su actuación me la sudaba y mucho, además me acababan de destrozar la uña del dedo gordo del pie. Lo importante es que a la una y media con la música de Ben-Hur salieron al escenario los americanos Manowar. Pocas veces he visto un espectáculo tan heavy y épico como éste. Fuego y música potente. Empezaron con el tema que da nombre al grupo y aunque faltaron un par de temas, con el Heart of Steel, Warriors of the World, Hail and Kill con eso me sobró para flipar como pocas veces. Que épica fue la canción de Battle Hymm, que entrega la de la gente que estaba a mi alrededor, saludos para Paco y Pablo que jamás leerán esto. Hubo doble bis, fuegos artificiales y un corto de Dimagio que a diferencia de lo que me suele pasar con estas cosas, ¡me encantó! Que grandes los Manowar y que ganas de volver a verlos.


Y con esto se cierra el capítulo de festivales este año, entonaré el mea culpa, por todo lo que monto alrededor de ellos y espero que todavía haya muchos más por venir ¡En el extranjero incluso! Saludos para todos con los que estuve o hablé, e incluso para la fea!

lunes, julio 06, 2009

ULTIMATES 3: Degenerando el Medio.



El horror, pavor. Eso es lo que he sentido leyendo estos The Ultimates 3. Muchos años hace que no leía una cosa tan sumamente mala. Desde aquí advierto que no me voy a cortar con los SPOILERS.


Antes de entrar en faena, una anécdota. En agosto va a hacer cuatro años que abrí este blog (aunque ha estado cerrado cerca de dos años sumando todos los parones XD ) y una de las primeras cosas que posteé fue la noticia de una comicon americana en la que se hizo oficial que los sustitutos de Millar y Hitch sería Loeb y Madureira, esos cinco raquíticos tebeos han tardado tres putos años en ver la luz y todo para ofrecernos lo que ya sabíamos: Un montón de mierda.

Jeph Loeb ha escrito lo que se puede esperar de él, un guión lleno de cosas que explotan, pistolones, héroes y frases guays y muertes gratuitas. Mark Millar escribe igual pero al menos suele conseguir cierta profundidad en sus personajes y la caga con el final de las historias, no desde el principio. Además no me creo que tuvieran en mente Ultimátum desde hace tanto tiempo, vamos que hasta pienso que han ido modificando y escribiendo la historia sobre la marcha.

Pero ya hablando de la historia todo parte de ¿Quién mató a la Bruja Escarlata? A lo que yo siempre he respondido ¿A quién le importa? En serio, hablamos del Universo Ultimate que lleva yéndose a la mierda varios años y gracias a la información de Internet sabemos que en Ultimátum caerán personajes como churros. Vale que en este tercer volumen hayan querido ser más radicales, más guays, pero es absurdo. Jeph Loeb no aclara absolutamente NADA de lo que cuenta. Ni por que de repente Ultrón es así, la explicación de los dinos de la Tierra Salvaje es una subnormalidad, Ka-Zar y Zabú están ahí porque le molan a Madu y bueno sobretodo que el Capitán América sea también Pantera Negra, Tony Stark está curado en una página y en la siguiente está borracho.... ufff, que mierda.

Lo peor de todo es que no parece que estos cinco números hayan servido para nada, el prólogo a Ultimátum son apenas cinco páginas y lo del Doctor Muerte está metido con calzador. No se cuanto ha vendido este gargajo en papel (supongo que menos que lo de Millar) pero bueno si esto no sirve para echar a Loeb de Marvel, nada lo hará, y a este paso no quedarán personajes Ultimate que matar que en quinto episodio de esta saga...

Y no quería dejarlo si hablar de Madureira. Como me ha decepcionado su dibujo, con lo que me entusiasmaron aquellos números suyos con Lobdell en La Patrulla X de los noventa. Aquí es mucho más sucio, desproporcionado y el color directo sobre su lápiz no ayuda. ¿A alguien más le pasa que prefieren al Campbell, Al Mcguinness, al Jim Lee o a este Madureira de los noventa que a los de ahora?


NOTA: 1/10

domingo, julio 05, 2009

EL CÍRCULO ROJO DE LA MUERTE


Si es que estoy gafado.... que mala suerte la mía, de verdad. Hace un rato cuando me estaba viciando al Street Fighter IV me ha salido el tan temido círculo rojo en XBOX 360, así que nada, mañana tocará llevarla al centro comercial donde la compré para que la garantía que le hice extra de dos años se ocupe de ella. Pero claro siempre queda la eterna duda de si me la arreglarán bien o cuanto tardara en volver a romperse..


Joder, que suerte la mía.

martes, junio 30, 2009

LA ALIANZA DEFINITIVA DE MARVEL



Normalmente tengo poco tiempo para jugar a la consola, entre mis múltiples ocupaciones y más múltiples aficiones pues que no me conecto tanto a jugar como me gustaría y mucho menos pasarme por un juego repetidas veces. Pero ainsss que malo es el frikimo. Y que malos fueron los de Activision creando un juego tan cojonudo como el Marvel Ultimate Alliance.

Desde hace ya un lustro los juegos de Marvel son todos para tener muy en cuenta y de una gran calidad Marvel VS Capcom 2, X-Men Legends, Wolverine, Ultimate Spider-Man, Iron Man, vale que también hay cagarros como Spider-Man: Web of Shadows o Ghost Rider pero la media sigue siendo muy alta. Ya jugué en su día a la versión de Play 2 y lo terminé, pero el año pasado me compré una XBOX 360 (una compra cojonuda a todos los niveles) y al ver la edición para la máquina de Microsoft con dos personajes más (Coloso y el Caballero Luna) y la opción de comprar un pack de héroes y villanos por apenas 9 euros que incluyen 8 personajes más, pues me lancé.

Además la historia apasiona. El Dr. Muerte ha reunido a los más poderosos villanos de todo el Universo Marvel y los ha lanzado a combatir a todos los héroes. Jugando visitaremos el Helitransporte, Atlantis, Asgard, Mundo Asesino, el Imperio Shiar y el Skrull y finalmente nos enfrentaremos en Latveria a su dictador. Hay un montón de cameos como los Inhumanos, Nick Furia, La Viuda Negra, Corsario, Estela Plateada (que además es desbloqueable). A diferencia de otros juegos, los personajes son totalmente configurables y tienen hasta cuatro uniformes que habrá que ir ganando poco a poco y un montón de superpoderes a elegir de todo tipo: Carga, Melee, Proyectil, Especial y ataque extremo.

Empezamos con 16 personajes elegibles y que podemos combinar como queramos, aunque si somos hábiles y acertamos diversas combinaciones obtendremos bonificaciones extras, luego se pueden desbloquear otros como Daredevil, Pantera Negra, Blade, Dr. Extraño o Ghost Rider. Yo personalmente he echado de menos que se puedan usar algunos como Hulk (que luego puede comprarse), Nova que está ganando mucha importancia en Marvel o Hulka, están los 4 fantásticos al completo o todos Los Nuevos Vengadores de Bendis.

El sistema de discos de entrenamiento permite mejorar los personajes y aprender a usar los poderes, pero hay ciertas misiones que son ciertamente imposibles. El juego tiene muchos guiños a los fans y por ejemplo Coloso puede hacer el lanzamiento especial con Lobezno. Hay momentos realmente épicos como la lucha contra la cuadrilla completa de Demolición o ser atacados en Asgard por ciertos de Trolls, la pantalla de mundo asesino es muy divertida y para intentar ser variado para vencer a los malos finales no basta con darles de ostias, hay que resolver puzzles.

Como puntos negativos, pues que la variedad de enemigos no sea mayor y que la dificultad salvo en puntos concretos no es muy elevada. Me hubiese gustado luchar contra la mano o contra los centinelas.


Muy recomendable y yo probablemente me lo vuelva a pasar en cuanto me compre a los personajes de la actualización.

lunes, junio 29, 2009

METALWAY 2009. VIERNES 26 ¡HUEVOS CON ACEITE!

Pese al fracaso huracanado del año anterior, pese a que sólo siete días antes se cancelaron los conciertos de los cabezas de cartel por motivos más o menos dudosos, pese a que todo pintaba fatal, al final acudimos a Zaragoza al segundo fin de semana del Metalway por los grupazos que allí había, como no quiero que me quede una crónica muy tocha lo dividiré en días.

Lo primero la de dios para llegar al hotel que teníamos reservado, no le irían mal a Zaragoza unas cuantas glorietas, vimos la ciudad como tres veces de pe a pa. Pero al final llegamos, gracias a las indicaciones de la simpática chica de recepción llegamos al recinto del Metalway en la Calle Centauros del Desierto o “Héroes del Centauro” según a quien le preguntes XD. Que desolador. En mitad de la nada, rodeados por montañas áridas, tierra, en una explanada de cemento (aunque en pendiente lo cual favorecía la visibilidad) se alzaba el escenario principal, modesto, sobrio sin ninguna floritura, a los lados carpas de bebida (con precios estandar para estas cosas la verdad) y una mayor variedad de puestos de comida que en otras ocasiones. Destacar la poca afluencia de público lo que facilitaba comprar, cambiar tickets y ver mejor los conciertos, es una pena que de esperarse 30.000 personas apenas fueramos unas 10.000. Pero oye mientras siga siendo rentable....

INTERLUDIO 1: A las 14:30 me llaman desde el curro para confirmarme que mi puesto se lo dan a una compañera, yo al principio pensaba que sólo era el turno, pero no, también era el puesto. Así que nada, en paro confirmado y al jaleo.

Llegamos a las cinco a tiempo para ver a Tesla (por segunda vez) y este año ya iba más motivado a su concierto, pues el año pasado en el Kobeta pasé bastante de ellos, muy buena actuación, aunque abusando demasiado de los temas recientes, el sleaze que se marcaban antes era mejor, pero a la gente le gustó mucho y parece que se fueron contentos, bueno de hecho llevaban toda la semana en España de gira.

Después tocó la ex – cantante de Nightwish con su banda de mercenarios (entre los que destaca Mike Terrana, batera habitual de Rage que con esta aventura poco puede lucirse) Tarja, que espero que algún día retorne a los Deseo de una noche, muchos problemas técnicos y parones. Pero para mi hubo uno de los momentazos de todo el festival cuando entonó la mítica Wishmaster y creo que en ese momento convenció aunque de forma breve a todo el mundo, también tocó Nemo y Over the Hills.... además de una versión del Poison de Alice Cooper que al parecer sólo me gusta a mi. Eso sí, la tía sigue estando como un tren.

INTERLUDIO 2: 19:00 Me llaman unos amigos al móvil y me comunican que una chiflada está dejando mensajes raritos en una conocida red social que me afectan directamente. En fin.....

Llega el momento de ver a Apocalíptica, si ya sabéis, los mendas esos que se flipan con cuatro violonchelos. En casa molan porque tienen mil y una colaboraciones, en directo están bien para verlos una vez, sus versiones de Metallica son curiosas y además cantaron dos temas y hubo versión de Papa Roach y todo. De todas formas me da que los seguiré viendo en futuros festivales.

Con Queensryche llega el momento del aburrimiento supino, ya estábamos situados para ver de manera decente toda la traca final del festival, menuda decepción, los Operation: Mindmember casi olvidados, y demasiados temas del American Soldier, además su equipo no iba muy bien y apenas tocaron 35 minutos, rompiendo así la hasta el momento excelente puntualidad del festival.

INTERLUDIO 3: No se como, no se porque me tenía que pasar a mi, se me cayó del bolsillo la cámara digital de mi amiga y para cuando la encontré (cosa que no pensé que podría pasar) estaba completamente pisoteada y con la pantalla LCD destrozada ¡Lo siento! Si es que cuando las cosas no salen....

Llega el momento de la noche ¡Twisted Sister! Unas leyendas del Heavy en España y además en una gira muy especial. Se trata del 25 aniversario del Stay Hungry y para este concierto lo tocaron integro y en orden, para bien y para mal. Dee Snider con sus pintas rosas míticas y 10.000 personas flipadas con We´re not gonna take it o Huevos con Aceite como se conoce en España. Lástima que se hiciera tan corto, pero que momentazo en del citado tema o con I Wanna Rock o The Price. Pocas oportunidades tendremos de verlos por aquí, así que no me arrepiento para nada.

Tras ellos tocaron Motorhead, ya escuché a esta potente banda australiana en Londres hace unos años y son lo que son, rock duro y sin concesiones a peñón fijo con una sola guitarra, un bajo y un batería. Lemy el puto amo. Pocas bandas pueden ofrecer un concierto tan puro y sincero como Motorhead, tocaron un repertorio plagado de clásicos a destacar el Kill by Death cantado al alimón con Dee Snider.

INTERLUDIO 4: 1:15 Con todo el mundo pirándose a por bebida, alguien me empujó, pero me empujó con dos cojones (quiero pensar que fue un hombre.... T_T) y salí literalmente volando y acabé de bruces contra el suelo, medio ostión me di. En fin, menuda forma de rematar el día.

Finalizaron Warlock, papel de cabeza de cartel que a mi parecer se les queda grande, no porque no me gusten ya que he visto tres veces en vivo a Doro Pesch. Pero es que esto no es una reunión ni es nada, el concierto es prácticamente igual a otros que he visto de Doro en solitario, además que tocaron temas que no corresponden como la versión Breaking the Law de Judas Priest, con la que finalizaron, cosa que me parece lamentable, sonaron muy bien y a la gente gustó mucho, aunque lo cierto es que ya no estábamos tantos como dos conciertos antes. Aún así, me gustó mucho. All We Are o I Rule the Ruins molan mil.



En un par de días la crónica de la segunda jornada.

domingo, junio 28, 2009

GALERÍA MISCELANICA!!!! Mignola, Davis, Simonson, Romita, Turner. Todos tienen su hueco!


Bienvenidos a la tercera entrega de Galería miscelanica (¿existe la palabra?) con todo tipo de ilustraciones de aquí y allá, espero que os gusten. Ya sabéis que para eso están los comentarios. Gracias!




Ranma por Víctor Santos y un Hulk a todo color por Alan Davis.



Un Sketch de convención de Hulka por John Byrne y Tigra por Bruce Timm.




Dibujo para Wizard de Michael Turner y la Patrulla X VS La Legión por Walter Simonson.



Los Osborne contra los Osborn por Jim Mahfood y recreación de la muerte de Gwen por Romita.



Los villanos de Marvel por Gene Ha y The Defenders por Bryan Hitch.



Sampler de X-Men por Carlos Pacheco y Arthur Adams y Mike Mignola al alimón.



Para terminar Comission de Mike Zeck y portadas juntas de Dell´Otto para Aniquilación.

sábado, junio 27, 2009

DAREDEVIL: La serie de animación que pudo ser y no fue.


Hace años navegando por Internet en una página que no recuerdo cual era encontré estas dos ilustraciones que supuestamente formaban parte de una propuesta para hacer una serie de televisión de Daredevil. Menos mal que no fructificaron porque no me imagino a Daredevil con súper perro lazarillo: ¡Relámpago!

Bueno, este ha sido el post cortito del sábado.


viernes, junio 26, 2009

LOS 15 CÓMICS QUE ME LLEVARÍA A UNA ISLA DESIERTA

Me autoinvito a la corriente que hubo hace un par de meses por toda la blogosfera de elegir que quince tebeos te llevarías contigo a una isla desierta. NO es una lista ordenada salvo la primera posición que siempre será indiscutible. La verdad es que me gusta bastante la selección ya que apenas hay presencia de las típicas obras incunables que suelen aparecer en todos los Tops y que a mi nunca me han gustado demasiado como por ejemplo: Watchmen.



Superman: Identidad Secreta para mi sin duda el mejor tebeo que se ha escrito jamás del Hombre de Acero y El Regreso del Señor de la Noche ídem pero con Batman. Curiosamente ambos son Elseworlds. Y es que escribir tebeos de dos grandes íconos dentro del canon.



Y algo de Manga que aunque no sea el tema principal de foro si que he leído bastante. Primero Video Girl AI del mastro Katsura, puro culebrón y después por supuesto Dragon Ball, que marcó un antes y un después en mi generación.



Los Muertos Vivientes es la colección que más me ha enganchado de los últimos años y Flash de Geoff Johns y Skott Kolins es para mi la mejor etapa que se ha escrito jamás de cualquier héroe de DC.



Que tiempos los del año 1998 cuando se publicó en España el primer tebeo de Thunderbolts y gracias a que no había internet no me enteré de nada, desde entoncés mes a mes he estado pegado esperando cada número. De Fábulas poco puedo decir que no haya dicho ya en cada reseña que le he dedicado en el blog.



Ración doble del Trepamuros. Con Batman fue el primer crossover que leí en mi vida y Mark Bagley plasmó uno de mis Batman favoritos de cuando estaba de moda que tuviese el óvalo amarillo en el pecho. La colección de grapa de Excelsior dedicada a Spider-Man recoge momentos como la Muerte de Gwen, la trilogía de las Drogas, la primera aparición de Punisher, de Morbius, pura historia.



Con la JSA Geoff Johns consiguio que me interesase por unos personajes que no conocía de nada y que más allá de continuidades me enganchara a un título que nunca me había llamado la atención. Con Invencible Robert Kirman ha creado la mejor serie de superhéroes fuera de Marvel y DC de toda la historia. Así de simple.



Dos series limitadas, formato del que me olvido a menudo, Daredevil de Miller y Romita Jr. narra el origen definitivo del cuernecitos y con Marvels he de admitir que me he emocioné como pocas veces lo he hecho con el noveno arte.



Ya había dicho que unicamente estaba claro el primer puesto y quienes me conocen ya saben cual sería el galardonado. No diré nada más, porque en breve dedicaré un post entero a esta colección.

NOS QUEDAMOS SIN MOONWALKER. ¡Hasta siempre Michael!


Así de sopeton me acabo de enterar por una amiga que Michael Jackson ha muerto esta misma noche a la edad de cincuenta años, las circunstancias no están muy claras. Pero eso da igual lo que cuenta es que la música ha perdido a una de las principales figuras del pop de los años 80 y 90. Al margen del post que pensaba dedicar al videoclip de Thriller en breve, dejo desde aquí estas líneas para expresar mi pesar por su perdida.

Siempre recordaré canciones como Beat It o Smooth Criminal, su película Moonwalker (que vi en el cine) o la colocación de su estatua de 4 metros de altura en el Parque de Atracciones de Madrid cuando se publicó su "History" en 1995.




jueves, junio 25, 2009

TRANSFORMERS: LA VENGANZA DE LOS CAIDOS



Casi de tapadillo y a traición se estrenó ayer la secuela de los Transformers sin apenas publicidad más allá de las vallas y marquesinas de autobús. Pero vamos que a mi me da igual que la película iba a ir al cine a verla de todas formas y el miércoles 24 de junio estaba marcado en mi calendario. No fui con la ilusión que llevaba en la primera parte hace dos años y que desde entonces no me canso de decir que Transformers es la película que más he disfrutado en cines en los últimos años (creo que sólo es superada por X-Men 2). Terminada la introducción entramos en faena con posibles SPOILERS

Dos horas y media ha necesitado Michael Bay para contar la historia que quería, una duración ligeramente superior a su predecesora, película con la que ganó ochenta millones de dólares para su bolsillo. Aquí los personajes ya están presentados por lo que no es necesario perder el tiempo narrando orígenes y demás polladas. La cinta empieza cañera con los Autobots persiguiendo a un Decepticon por todo Shangai, desde el comienzo se presentan los nuevos robots protagonistas porque no en balde se ha pasado de 16 robots de la primera entrega a 48 en la segunda. Todo por CGI por supuesto, que por desgracia ya no sorprenden tanto pero siguen siendo de lo mejor que hay en el cine actual.

En esta nueva película sabremos cual fue el origen de la guerra en Cybertron (que además aparecerá aunque de forma breve) y más sobre los Prime a los que pertenece nuestro querido Optimus. La primera batalla que hay es bastante confusa no se sabe quien es bueno y quien malo, pero sorprendentemente solo pasa con ésta pues en la pelea de Optimus en el bosque contra Megatrón, Starscream y los Constructicons se puede apreciar perfectamente cada golpe y hay momentos donde la cámara se ralentiza para que podamos admirar a los bicharracos en toda su gloria.

Y es que no nos engañemos pero el mayor aliciente que tiene esta película es ver a nuestros juguetes de la infancia cobrar vida como pocos lo han hecho (ya veremos que tal esos G.I.Joe) y joder ver la transformación de Devastator no tiene precio o Bumblebee que aunque no sea un escarabajo como Camaro mola mil, Ironhyde, Rapture, los gemelos todos molan mucho, salvo The Fallen que no acabo de ver necesaria su presencia que obedece a criterios de querer dar más profundidad a algo que francamente no lo necesita.

El resto pues en sintonía. Una excelente banda sonora instrumental. Los mismo protagonistas humanos con Shia Belouf y Meggan Fox a la cabeza (con su especial don para las poses casuales e imposibles) y Tyrese Gibson y Josh Duhamel en el papel de militares, que para variar y dado que Michael Bay es fanático de las fuerzas armadas el ejército yanki tiene una presencia importante y son tan capaces de machacar decpeticons como los propios autobots.

Y como no, sentido del humor, mucho para ayudar a entrar en una película que de tomártela en serio no sabría muy bien como calificar, a ver que tal la tercera entrega.


NOTA: 8/10

miércoles, junio 24, 2009

KOBETASONIK 2009: ¡FUNKYYYYYYYY!

Por segundo año consecutivo me acerco al Kobetasonik de Bilbao en su segunda edición y aunque a priori nuestra intención era ir al Metalway por ver a Heaven & Hell (dios, menos mal que no lo hicimos dada la que se montó), pero cuando se cambió la actuación de Motley Crue al sábado y se confirmaron el resto de las potentes bandas del cartel, en un sabio acto de cordura modificamos los planes y para el norte que fuimos.

Es un festival joven, sólo un par de ediciones pero creo que estamos ante un festival que puede llegar a convertirse en el mejor de nuestro país dada la variedad de bandas y estilos que abarca, de hecho este año los cabezas de cartel eran casi lo de menos y muchos habríamos preferido que el viernes por ejemplo fuesen Journey en lugar de Marilyn Manson los reyes del cotarro.

Antes de entrar en la materia de bandas destacar el buen sonido de todas las actuaciones en especial las de el escenario más pequeño y que el tiempo acompañó bastante el sábado con un calor no muy fuerte y nubarrones que quitaban el sol. Además y dado el chaparrón que azotó bilbao el viernes, los responsables esparcieron tierra por todos lados para evitar que fuera un barrizal como el Extremusika y resultó una idea cojonuda. Por fin pude comer y cenar algo decente en un festival con comida variada y a precios más o menos asequibles, había muchos baños y en general estaban bastante limpios. A destacar la escasa asistencia y es que entre los dos días apenas hubo 28.000 personas, que por mi perfecto que así estamos más cómodos, pero me parece un número muy pobre.

Empezamos con Lauren Harris, muchas críticas sobre la pequeñina del gran Steve Harris, pero mirad si tenerla hasta en la sopa me sirve para que el año que viene Iron Maiden paren por España en la gira de su nuevo disco, pues lo mismo da la verdad. Es la segunda vez que veo a este pibón, y no es más que eso, está muy buena y me gustó más el sonido del primer concierto. Además no se que cojones toca, sólo tiene un disco y la mitad del setlist no está ahí.

God Forbid son muy bestias, y a quien le guste el Metalcore debe de flipar con su último disco “For the Lions” pero nosotros aprovechamos para comer y me acerqué a ver un par de temas, en fin, no estuvo del todo mal pero pasando. Con toda la solana a las cuatro y cuarto (puntualidad digna de elogio en todo el festi) tocaron los yankis y yonkis de Buckcherry. La primera vez que la banda pasa por España y esperemos que no sea la última, muy buena actuación llena de temazos de su último disco y alguna que otra versión. Muy macarras sobre el escenario y contaron con un público muy entregado.

Después tocaba seguir repitiéndose y por segunda vez este año vimos a DragonForce, me causaba mucha pereza ver a esta banda inglesa de Speed Power Metal porque su virtuosismo los hace muy pesados sobre el escenario. Pero sonaron muy bien y animaron mucho el concierto con un teclista majara y unos borrachos como guitarristas. El cantante para variar increpaba a sectores del público y les escupía agua.... y que haya gente que se mate porque le escupan..... no lo entiendo.

Volviendo al Stage 2 para ver a uno de mis favoritos del Kobetasonik. Paparoach, si hay una banda que ha evolucionado a lo largo del tiempo es esta. Del estilo NewMetal que tanto pegó hace unos años con Limp Bizkit o Linkin Park a un hardrock modernete. La lástima que ciertos temazos suenen distintos dado el nuevo estilo y que empezasen con “Between Angels and Insects” canción con la que me habría emocionado todavía más si hubiese sido el colofón.

Vuelta al escenario principal y aquí ya empezábamos a ser casi todos los que estuvimos en el concierto final. Tocaban Ántrax que hacía un par de años que no pasaban por España. Se echa de menos a Belladona pero el nuevo cantante no lo hace mal. Nueve temas de thrash metal puro y que gracias a dios incluían ese himno de mi infancia que es “Antisocial” momentos como estos en los que escuchas una canción que has oído mil veces desde los tipos de las TDK hasta los del IPOD y que por distintas razones pensabas que nunca escucharías emocionan como pocas cosas en la vida, o al menos a mi me pasa eso.

Una decepción para mi fue la cancelación de Thin Lizzy por problemas físicos, ya son tres veces las que me he quedado en las puertas de ver a los irlandeses, en fin... otra vez será. Pero en su lugar vino Lizzy Borden, toda una leyenda del rock americana. Un espectáculo ver a esta banda, con un espectáculo a lo “Alice Cooper” con la muerte, máscaras y demás tocaron muchos temas inspirados en diversas historias y destacó la escenografía con una bailarina de streptease que era mordida en el cuello y se desangraba, además en un momento del concierto bajó a donde estaba el público a estrechar las manos y llenar de sangre falsa a la peña. Con mi sentido de oportunidad me fui a mear durante la actuación (el calimocho a litros es lo que tiene) y cuando volví estaban tocando Tomorrow Never Comes, mi canción favorita. Y desde aquí lanzo un consejo a Lizzy, si quieres sacar pivones en cuero al escenario, o las pones a dieta o no saques a esa rubia lorzona que daba mucha pena pues casi ni se movía.

Mientras nos tomábamos nuestra merecida cena vi sentado (muy a mi pesar) a In Flames, otro de los grandes del festi, poco que decir tocaron una de mis canciones favoritas de los últimos años “Delight and Angers” Muy correctos en el escenario pero no puedo añadir mucho más.

De Dreamtheater pasamos porque son un puto coñazo y además queríamos ver en buena posición a Motley Crue, así que con paciencia nos pusimos en la sexta fila aproximadamente y mientras charlábamos con el resto del respetable (una de las cosas más entretenidas que se puede hacer esperando un concierto) pasaba el rato. A las doce y cuarto salen los Motley y empiezan con tres canciones brutales, buen ritmo, Vince moviéndose por todos lados, Tommy Lee animando el cotarro pero de repente antes del cuarto tema un pedazo de sólo de guitarra aburrido hasta la muerte cuyo autor debe de estar bastante cercano a ella. Cero en escenografía, apenas unos globos gigantes que eran tirados al público, las pantallas no mostraban imágenes del concierto sino un montón de tías en tetas y paridas varias. La famosa batería giratoria no apareció por ningún lado. Y encima Tommy Lee alargaba y rompía el ritmo todo el rato, hubo una vez que se pusieron a presentar a los miembros de la banda y alguno ni siquiera estaba en su sitio cuando le nombraban.

Bochornoso, además NO se puede acabar un concierto con una balada, por buena que sea y coño hora y media de concierto para once miseras canciones, si las hubiesen tocados seguidas en cincuenta minutos como el resto de bandas diría, DIOS que conciertazo pero de verdad, para lo que hicieron cualquier otra banda merecía ser cabeza de cartel antes que ellos. En lo musicalmente estricto estuvieron geniales, grandes clásicos, pero faltaron Bitter Pill o Too Fast To Love y dos canciones de Saints of Los Angeles. Pero la sensación de estafa no me la quita nadie, vale que ya no estarán para muchos trotes pero lo del sábado por la noche fue lamentable. Menos mal que el resto de bandas cumplieron. Pero algo que para mi fue muy inquietante ¿dónde estaban las gruppies? Que donde yo vi el concierto, la única mujer era mi amiga y el resto eramos tíos, desde luego la jevi que no ligue no será por falta de oportunidades.... dicho esto sin acritud ni machismo of course.

Y esta ha sido mi crítica que mañana ampliaré con fotos pero que esta tarde ya no me da tiempo. Espero repetir el año que viene, con la misma gente y de verdad sin formar tanto revuelo sobre si asisto o no. Gracias por la compañía que como siempre fue excelente, la mejor que se puede tener. ¡El año que viene más!