viernes, julio 31, 2009

GOT MILK?


¿Qué les pasa a los niños yankis? ¿No les gusta la leche? Se ve que no tanto como a la peña europea, porque desde hace ya la tira de años el gobierno de los U.S.A gasta cantidades ingentes de dinero en promocionar el consumo de lacteos entre los más pequeños. La campaña abarca todos los campos imaginables. Yo aquí os adjunto algunos de los que más gracia me han hecho, en cabeza mi querida Buffy por supuesto. Aunque el de Kiss también tiene mucha gracia.














jueves, julio 30, 2009

NUEVA YORK PARA PRINCIPIANTES. Genial Simon Pegg!


De nuevo vuelvo a ir al cine a ver una película que no esperaba ver, cuando un servidor apostaba por “La Última Casa a la Izquierda” poco podía imaginarse que ver “Nueva York Para Principiantes” fuera a ser tan satisfactorio. Una película de la que no había oído hablar en la puñetera vida pero que estaba plagada de actores conocidos y de sobrada categoría, pero para empezar el título es totalmente inventado y en Estados Unidos se estrenó en octubre de 2008. Te cagas.

Una comedia, que no comedia romántica, que cuenta la historia de Sydney Young (el sin par Simon Pegg) un escritor inglés de una revista ácida como pocas que se dedica a poner patas arriba a todos los famosos; un buen día recibe la llamada de Clayton Harding (Jeff Bridges, inconmensurable su papel en esta cinta con ésta película y Iron Man le he perdonado todos los truños de los últimos 15 años) el director de una revista americana dedicada al famoseo a la que casualmente Sydney pone a parir siempre que puede, allí tendrá que tratar con Alison Olsen (Kisten Dust, menos fea que de costumbre) o el jefecillo Lawrence Maddox (Danny Huston, el Stryker de la peli de Lobezno), gentuza lameculos en su mayoría de las estrellas que si llegan a serlo es gracias a la publicidad que la revista les compra. La estrella en cuestión es Sophie Maes, interpretada por Megan Fox, y como no su sola presencia llena la cámara, con sus poses tan “casuales” que “casualmente” hacen que se luzca bastante.

Esto sería la sinopsis, es decir, Sydney llega y tiene que adaptarse a una vida en la gran manzana totalmente distinta a la de su Londres Natal. Al contrario que en otras comedias, aquí las situaciones cómicas no son excesivamente disparatadas, si que hay varios puntos un poco surrealistas, aunque con el del travesti yo me partí la caja, pero que coño, me lo he pasado muy bien con esta película, mucha química entre sus protagonistas, una banda sonora cojonuda con temas de Journey y Motorhead entre otros y referencias friki-cinefilas a saco.

En el lado negativo pues si que habría que citar que la historia de amor resulta excesivamente forzada y que la verdad, no creo que sea necesario encajar una historia así con calzador en cada una de estas películas.


NOTA: 7/10

domingo, julio 26, 2009

GALERÍA MISCELANICA!!! EPISODIO III: Anacleto, Campbell, Sienkiewicz, Adams, Buscema.....

Que calor amigos ¿Verdad? Pues para refrescarnos un poco os dejo una selección de ilustraciones de lo más variado, espero que os gusten. ¡Saludos!





El Universo Marvel al Completo por Jay Anacleto.




Comission de la JLI de Kevin Maguire y Batman y Elektra por Sienkiewicz.



Cobra y Furia por Darick Robertson y escena de Kill Bill por Massafera



Poster de los 4F por John Byrne.



Sketch de Kyler Rayner por Jeff Scott Campbell y Marvel VS DC por Bart Sears



Galactus se come la Tierra por Arthur Adams y portada para el tpv de Under Siege: Avengers por John Buscema.



Todos contra Hulk por Adi Granov y un espectacular Punisher de Daniel Acuña.



Lobezno por Brandon Peterson y diseño de Batwoman por Adam Hughes



Reinterpretación de Mike Zeck e ilustración para un plato de Elfquest por Richard Pini.

sábado, julio 25, 2009

GRANITO ROCK 2009: Rage a saco!



Nueva crónica musical en este, mi blog favorito (joder, que para algo es mío XD) ayer asistí por segundo año consecutivo al Granito Rock en la madrileña localidad de Villalba, que he de decir que está a tomar por culo de todo. Menos mal que mi principal comentarista anónima llevaba coche, que si no....

Destacar que se trata de un festival GRATIS que dura dos días y que siempre lleva a bandas consagradas nacionales e internacionales, en anteriores certámenes han actuado gente como Doro, UDO, Saxon, Avalanch, Piel de Serpiente, Atlas.... y este año el plato fuerte lo constituía la banda alemana Rage que está girando por todo el mundo con su show de 25 aniversario. Además hoy sábado tocan los legendarios Medina Azahara, pero no les iré a ver porque están bastante vistos la verdad.

Además el espectáculo está en el parque de las bombas y aunque dentro del recinto no se permite entrar bebida, como hay un praderita justo en frente te puedes tirar ahí tranquilamente con tus minis y cuando toque algún grupo que te interese pues entras y listo. Y hablo de grupos en plural, porque ayer tocaron un total de cinco bandas, siendo tres de ellas noveles ganadoras de un concurso de maquetas. Sólo hablaré de Opera Magna que fueron los únicos interesantes, con un Power Metal muy en la línea de Avalanch o Warcry, aunque desde donde estábamos se oía un poco como el culo, a la gente parece que les gustó mucho y cerraron con Torquemada de Avalanch con lo que se metieron al público todavía más en el bolsillo.

A continuación salieron Alioth. Banda a la que se le dio mucho auotobombo puesto que parte de sus integrantes son de Villalba, tienen ya dos discos en el mercado y la verdad a mi me gusta mucho más el primero “12 Historias” puesto que hacen un rollo muy Saurom mezclando de manera acertada poemas, historias y música, pero claro se centraron en el segundo que era novedad.

Y por fin, aunque casi a la una y media de la madrugada, empezó Rage. Lo primero que no me gustó fue que el cartel decorativo del fondo pertenece al Carved In Stone, disco del año pasado, es decir que no tiene nada que ver con la gira actual creo yo. Pero bueno en lo musical, un sonido muy limpio y claro y el merito que tiene que tres tíos metan la caña que meten los Rage y eso que ya no está Mike “soy un puto mercenario” Terrana, aunque no se pueden tener todo. Me gustaron mucho aunque tal vez habría cambiado un poco la distribución de los temas puesto que empezaron realmente brutales con Don´t Fear the Winter, Set This World on FIRE, Enough is Enough o Down, y me habría ahorrado los dos bises y habría cerrado con War of Worlds, pero claro los fans no hacemos los setlits XD

De todas formas, conciertazo.

jueves, julio 23, 2009

EL HOMBRE LINTERNA. Y a mi me llaman friki....


Pues eso, que a mi me llaman friki y estos seis colegas se ganan la vida (aunque igual eso es decir mucho) cantando canciones de series de la tele como Bola de Dragón, Campeones, Comando G, Dragones y Mazmorras (¡Alucinante cover!) o Marco. ¿Hace falta decir que me muero de envidia? No porque tengan relativa fama en la música, que yo canto como el culo, sino porque tiran para adelante haciendo lo que les gusta y esto es algo friki.

Estos craks definen su estilo como Cartoonrock Extremo XD signifique eso lo que quiera que signifique. Pero como ellos mismos dicen ver a mil personas cantando Dragon Ball tiene que ser la caña. Joder, si hasta tienen un grupo que les rinde tributo en Valencia que se llama el Niño Bombilla.

Por cierto, al loro al detalle de la portada del menda con el visor de Guerrero del Espacio.

Brutal!


Os dejo con el clip de Dragones y Mazmorras.



miércoles, julio 22, 2009

RENEGADES: En los Albores de la Tempestad




Antes de empezar quiero agradecer a mi buen amigo Javi Wan, alias The Korinthian (visitad su blog!) que me trajera de regalo del pasado salón del Barcelona este cómic acompañado de un sensacional sketch de su autor Mariano de la Torre (próximamente en este blog). ¡Muchas gracias colega!

“En los Albores de la Tempestad” así es como se llama el primer volumen de Renegades, la serie que apuesta por ser una de las principales series fantásticas en nuestro país junto con otras obras como Crónicas de Mesene, Los Reyes Elfos o Entre Tinieblas. Aunque Renegades se podría considerar una serie más del tipo space opera como Star Wars o sobretodo Firefly, pues el origen de los personajes y sus personalidades tienen bastantes puntos en común.

El mundo de Renegades está ambientado en un futuro donde el Universo está repartido entre dos grandes potencias que dominan todo: El Eje y la Coalición. Una sociedad fascista que prohíbe prácticamente cualquier libertad de expresión y que mantiene la ley con mano de hierro. Lo que significa que normalmente sus “centuriones” disparan y después preguntan, hasta que cumplen con su cuota de muertes permitidas semestral y tienen que hacer cumplir la ley de manera tradicional de cara a la galería.

Pero hay una tercera facción, los renegados, que se oponen al sistema. Como he dicho este es el primer tomo así que apenas sabremos nada de ellos y unicamente hay indicios de quien es su enigmático líder y de algunos de sus miembros, que no tienen porque ser precisamente voluntarios.

El universo que se retrata es el típico de la ciencia ficción, soldados con armaduras futuristas con lasers, grandes espaciopuertos y naves espaciales por doquier, además hay animales parlantes antropomorficos. Con esta descripción creo que mi afirmación de que es un cruce entre Star Wars y Firefly se puede considerar acertada.

La edición por otro lado es impecable. Encuadernación con lomo, 100 páginas a todo color y un portafolio con pin-ups de gente como Cano Santacruz, Ramón Bachs o incluso Joe Rubinstein. Destacar el fresco dibujo de Mariano de la Torre, al que en un futuro espero ver dibujando alguna serie fantástica de la Marvel.


NOTA: 7/10

martes, julio 21, 2009

MADELMAN 2050. Aquellos Maravillosos Años.


Hoy me he puesto nostálgico, he pasado por una antigua tienda de regalos en mi ciudad y he visto que han debido estar rebuscando en lo más recóndito del almacén y han sacado una caja que debían de tener empaquetada desde hace casi veinte años. ¿Su contenido? Pues ni más ni menos que un montón de blisters nuevecitos de Madelman 2050.

Para aquellos que no superen el cuarto de siglo probablemente estos juguetes no les suenen para nada, pero a finales de la década de los noventa tuvieron su momento de auge. Esta serie de figuras de acción fue el intento de Madelman de no hundirse y de modernizarse en un mercado donde las figuras de acción de tamaño reducido (comparadas con las todopoderosas Masters del Universo) era prácticamente dominado por los G.I.Joe y los Transformers de Hasbro, con el permiso de Lego (Tente ya empezaba a hundirse) y Playmovil.

Como solía ser habitual en los juguetes de la época se le intentó dar una historia a toda la colección que era ésta: En un futuro la raza humana estaba en guerra con una raza alienígena llamada los Zarkons, disponían de todo tipo de ingenios y tecnología para enfrentarse entre ellos pero los humanos disponían de la capacidad de desenmascarar a los zarkons que tenían la habilidad de hacerse pasar por humanos.

Esto trasladado al mundo del plástico era lo siguiente: los villanos iban todos con casco y tras la cabeza tenían un imán que al ponerlos cara a cara con uno de los héroes la cara daba un giro de 180º y revelaba al enemigo original. Todos los héroes tenían imanes en las plantas de los pies por lo que se podían pegar a cualquier superficie metálica, lo que en aquella época era la caña claro. La base principal, llamada de manera muy original “baseltrón” se abría en dos como un huevo kinder y estaba plagada de maquinitas y trampas, yo lo tuve junto con un par de muñecos de los nuevos y el Scorpion de los malos.

Dentro del ámbito comiquero. Los Madelman 2050 seguían la tradición de los He-Man de Mattel y llevaban con ellos un pequeño cómic. ¿Hace falta decir que todavía conservo esos tebeillos? Afortunadamente he resistido la tentación de comprarme esos muñequitos esta tarde.







domingo, julio 19, 2009

GALERÍA DE MARIPOSA MENTAL: La Ninja, la que mola. XD

Estamos en verano, y estoy perrete, no me apetece poner quienes son los autores, si tenéis dudas, preguntad XD

















HARRY POTTER Y el Místerio del Príncipe



Aburrido como un cabrón. Ayer salí de esa manera del cine a eso de la una de la madrugada. Que sopor de película, sin duda para mi la peor de toda la saga hasta el momento y eso que llevo ya ocho añitos yendo religiosamente al cine cada vez que sale una nueva película del Harry Potter. He de decir que casi no me acuerdo del libro porque me parece el más pesado, en el que pasan menos cosas y por supuesto el más aburrido de todos. Entonces como es posible que con dos horas y media de metraje, con tan “pocas” (comparado con otros libros) cosas que meter y con 200 millones de dólares de presupuesto haya salido este truño.

Todo el asunto del Príncipe Mestizo está totalmente desdibujado, los actores hacen lo que pueden y por supuesto algunos como Alan Rickman o Helena Bonham Carter están por encima de la mediocre dirección de Kevin Yates. Todo se deja para el final, las pistas que hábilmente iba dejado Knowling por el libro (y que resultaron ser lo más interesante del sexto volumen) aquí brillan por su ausencia y todo se resuelve de manera apretujada. Para colmo ¿Qué ha pasado con la banda sonora? ¿Por qué no está John Williams involucrado? Porque el resultado sonoro es muy monótono y soso. En serio, tengo la sensación de que han hecho está película por hacerla, sin motivación alguna y aunque ya es sabido que el trío de actores protagonistas no está motivado en absoluto, el resto bien podrían haber tirado del carro.

Entonces ¿Con que se llenan los 150 minutos de cinta? Pues básicamente es una versión del culebrón adolescente “Al Salir de Clase” pero con algunos poderes de por medio. A Yates parece que lo único que le preocupaba era mostrar los calentones de los protagonistas y la presencia de estas tramas se me antoja EXCESIVA porque para variar también está mal resuelta y el resultado es de lo más antinatural.

Y por favor que alguien me explique porque cuando Potter se toma la poción de la buena suerte parece estar borracho y sobreactuado. Ni siquiera la muerte de uno de los personajes míticos de la saga dota de la más mínima emoción a una película que visto lo visto se la podrían haber ahorrado.




NOTA: 3/10

sábado, julio 18, 2009

CAPITÁN BRITANIA Y EL MI 13: El Infierno Llega a Birmingham



Segundo tomo de la que es una de las mejores series del Universo Marvel actual, englobada dentro del cosmos mutante pero que desde el principio ha contado con unas señas de identidad más que propias.¿Y qué suele pasar con este tipo de series mutis que no protagonizan Cíclope, Logan y compañía? Exacto, eso que estás pensando, que no las compra ni el tato. En U.S.A ya se ha anunciado que la serie termina en el número 16, por lo que en un par de tomos más de Panini tendremos la serie finiquitada.

Pero entremos en materia. En “El Infierno Llega a Birmingham” la serie se desentiende por completo del Universo Marvel tradicional con todo el lío de Invasión Secreta y sigue su propio camino. Aquí es donde Paul Cornell hace suyo todo el legado británico de la temporada, así en una misma historia tenemos más protagonista que nunca al Capitán Britania (con el nuevo status quo de sus poderes, demasiados parecidos a los de Gladiador de los Shiar me parece a mi), al Capitán Midlands (un no-premio al que me diga donde fue su primera aparición “real”), a Meggan o a Jaime Braddock.

Tengo que decir que son personajes que para nada me gustan, pero como andan combinados en un mismo grupo con otros como el Caballero Negro ¿Alguien me puede decir cuando se convirtió su corazón en piedra? O Blade, un personaje gafe pues serie en la que aparece que acaba chapando porque nunca sobrevive la publicación que él mismo protagoniza o en la que aparece como invitado ¿verdad Gambito?.

En esta historia una aparente locura de naturaleza mística asola Londres y para colmo hordas de Sin Mente, vistos por última vez en NextWave, lo están destruyendo todo haya donde pasan, los héroes del MI 13 tendrán que luchar contra criaturas del infierno y todo tipo de seres sobrenaturales mientras se van conociendo mejor a si mismos.

La caracterización de personajes sigue siendo lo mejor de todo el tomo junto con los sensacionales dibujos de Leonard Kirk, artista que no ha parado de mejorar desde sus años en Supergirl.



Pero lo mejor está por llegar, alguien ha dicho Vampiros.....

viernes, julio 17, 2009

CASTING FRIKIS: Los Vengadores Secretos Post-Civil War

Un mes más vamos con un casting friki de una película que nunca se rodará y que de rodarse no estaría protagonizada por ninguno de estos actores o actrices XD




Empezamos con Spider-Man, que aquí debería llevar el traje negro, pero yo más fan del clásico de toda la vida. Thomas Decker, el amigo gay de Claire en Heroes o más conocido por ser el penúltimo John Connor encaja perfectamente con el perfil de Peter Parker. Un poco canijo y con cara de pardillo.



Para Ronin/Ojo de Halcón el elegido es "oh díos mío! es Bryan!...." perdon me refiero a Paul Walker, el chulito de la saga A Todo Gas.



Este puede ser polémico pero a mi me parece muy acertado: Para Lobezno, Josh Duhamel. Conocido por su papel en Las Vegas y en las dos partes de Transformers.



Otro rubito más en la troupe, Danny Rand Alias "Puño de Hierro". Un americano guaperas que se mete al kung fu, pues Matthew mac...como se escriba que cuando quiere esto un burraco.



La más desconocida del grupo es Sarah Winter, coprotagonista de la septima temporada de 24, en el papel de compañera de fatigas de Jack Bauer.



Otro actor de series de la tele, pero bastante más famoso: Matthew Fox de Perdidos, no se porque pero me parece que sería un estupendo Stephen Strange.



Para Luke Cage lo tenía bastante claro, Tyrese Gibson, encima buscando información sobre él descubro que es el actor que Marvel tiene en mente para una posible película del personaje. Que probablemente nunca veamos, y a dios gracias...



Y para terminar, la que más me gusta de este hornada: Sandra Bullock como Jessica Jones ¿Me lo vais a negar?

jueves, julio 16, 2009

FÁBULAS: LA GRAN GUERRA. Y Chin Pún!




Y fin! Así acaba la gran historia de Fábulas que Bill Willingham junto, principalmente, a Mark Buckingham desde hace ya siete largos años. La guerra ha terminado, y no diré aquí quien es el bando vencedor. Porque francamente: ¡no importa! Esta serie es tan genial, tan espectacular y su equipo creativo tan brillante que aunque parece que todo ha terminado y ha quedado cerrado, la historia sigue y yo ya estoy deseando leer el próximo tomo.

Han hecho falta setenta y cinco números para que la batalla entre Villa Fábula y el Adversario y las doscientas páginas de este volumen no han podido ser más espectaculares. La batalla ha sido contada desde dos frentes por un lado La Gloria de Bagdag que iba destruyendo los portales uno a uno y por otro el fuerte bravo que aguantaba al pie de la judía mágica que impide a los ejércitos del adversario acceder al reino de las nubes.

Probablemente estemos ante el volumen con más acción de cuantos llevamos publicados, y si hay que destacar algunos personajes esos son el Príncipe Azul y Lobo, los líderes en sus respectivos frentes.

Como he dicho son 200 páginas en las que apenas hay desarrollo de personajes, grandes giros argumentales o sorpresas mayúsculas. Pero no hace falta, La Gran Guerra es la traca final a una planificación digna de elogio.

Todo ha terminado señores, la última página (una doble splash) no deja claro para donde irá la serie, el bando ganador si está perfectamente definido. Pero no se, me ha quedado una sensación de ¡lo gordo está por llegar! Que me cuesta explicar.



NOTA: 9/10


¿PODRÍAN SER MÁS FEAS?



Pues como reza el título de este mini post: ¿Podrían ser más feas? ¿De verdad a alguien le parece bonita la cubierta alternativa de Tim Sale para Reborn? Creo que es una de las peores ilustraciones que he visto en años, hasta las portadas que hizo Liefeld para Cable & Masacre eran mejores. Lo que no se porque es que me recuerda mucho a la ilustración de Frank Miller también del capi para el proyecto benefico de Marvel en favor de las víctimas del 11-S, que también era fea de cojones. Lamento no poder mostrarla en color, pero sólo la he encontrado en glorioso blanco y negro.

miércoles, julio 15, 2009

MOMENTOS QUE MARCAN: LA MUERTE DE WESLEY ¿Quieres que te mienta ahora?


Otro post cortito, y que será mejor que se salten los que no hayan visto Ángel hasta el final, pero realmente ¿queda alguien? Vale, Harry se que tú no la has terminado pero como tampoco lees mi blog, estas últimas palabras carecen de sentido.

El momento de esta semana nos traslada al capítulo final de Ángel "La Caída" donde el vampiro con alma y su tropa se enfrentan a la alianza de un poderoso grupo de demonios. Wesley es el que se llevó la peor parte pues se enfrentó al más poderoso de todos sin ayuda y murió atravesado por su propia daga, justo antes de su muerte llego Illyria (la diosa que ocupaba el cuerpo de Fred) y reventó la cabeza.

Para a continuación dejarnos con uno de los diálogos más bonitos que he visto nunca. Wesley agonizando en brazos de Illyria. Ésta le pregunta "¿Quieres que te mienta ahora?" haciendo referencia a la posibilidad de cambiar a la forma de Fred a voluntad, a lo que Wesley responde "Sí". A partir de ahí tendremos a Fred llorando mientras entona "Mi dulce Wes..." y el bueno de Wes muere feliz.

Que final señores....




lunes, julio 13, 2009

LA PROPOSICIÓN. Con Sandra Bullock y Ryan Reynolds ¿Por qué me miráis así?



Vale, si. Perdedme el respeto, como bien me dijo mi amigo Oneyros, he pagado por ver una película romántica en el cine. Vale que yo no soy el paradigma del buen gusto fímico, puesto que soy amante del cine dogma veraniego (lo que vienen a ser Transformers 2 o G.I.Joe). Así que lo que iba a ser un visionado de la película de Bruno, se acabó convirtiendo en entrar a ver “La Proposición”, pero podría haber sido peor puesto que la otra opción era “Pagafantas” XD.

Que se le va a hacer, hay veces que hay que ceder y listo. Ya entrando en faena, La Proposición es la típica comedia romántica de dos personas que no se soportan y que por una desgracia. La Chica (la Bullock) que es canadiense, la expira el visado y la deportan a Canadá, así que tiene que ligarse al chico (El Reynolds ese) para que se case con ella. Pero hay un pequeño inconveniente y es que el chico, es su ayudante de edición en una de las editoriales más prestigiosas de Estados Unidos.

Pues aquí está montado el lío, porque tras declarar que van a casarse en la oficina de inmigración tendrán tres días para demostrar que se conocen perfectamente o de lo contrario a una le darán la patada en el culo a Canadá y el otro acabará en la cárcel. Uy ¿no os suena? Si, justamente parece lo mismito que en “Matrimonio de Conveniencia” aquella correcta comedia de Meg Ryan y el narizón francés cuyo nombre no recuerdo, no me apetece buscar pero que hizo de Cyrano. Para más información ya tenéis la Wikipedia.

¿El resultado? Pues dos horas de película sumamente tontas donde lo más divertido es ver los contrastes de la vida en la gran ciudad con los de la vida en el pequeño pueblo de Alaska del que procede el Reynolds. Tiene algún que otro punto gracioso, pero la resolución es de lo más inverosímil, antinatural y falso que he visto en este tipo de cine, que ya de por si suele optar por finales rimbombantes de fácil efecto. Pero bueno, a veces hay que ver de todo.

Ojo a los secundarios porque hay dos viejos conocidos de la televisión. El Papá Comandante de aquella serie de TV de Telecinco y La única viva de las Chicas de Oro.




NOTA: 4/10

domingo, julio 12, 2009

LA SANGRE DE LAS VALKIRIAS

Seguimos con la línea Forum en Los Archivos de Typhares, hoy le toca al turno a “La Sangre de las Valkirias” tebeo de vikingos como sólo pueden brindarnos sus autores Víctor Santos (guión), Pére Pérez (lápices) y Joan Fuster (color).

Para los dos últimos es un cambio importante puesto que pasan a colaborar por primera vez con la editorial más potente del panorama nacional, a Víctor Santos ya le publicaron su “Black Kaiser”. La historia nos lleva al siglo X a un fiordo noruego donde un clan de Vikingos tras saquear una comunidad cristiana, se llevan cautiva a una joven que pasa a convertirse en la mujer del jefe del clan, cuyos hijos hierven en rivalidad por el favor de su padre. Los dos más mayores le acompañan siempre en la batalla, el pequeño todavía no está “maduro” y la hija se dedica a las costumbres atribuidas por defecto a las mujeres de la época.

El formato del álbum es el típico europeo. Es decir, tapa dura y con 100 páginas de historia, en esta ocasión no hay ningún extra añadido. ¿merece la pena? Pues si y no. Sí porque para empezar es una obra española y hay que apoyar el sector, está muy bien realizado y la edición es impecable.

Los contras. Pues que creo que la historia está demasiado condensada y puede que una serie de álbumes nos hubieran deparado una historia antológica. Santos escribe tan bien como dibuja, pero debido a lo reducido del espacio, da la sensación de que toda la historia de intrigas y venganzas avanza demasiado rápido. El dibujo de Pére Pérez, pese a no ser uno de mis autores predilectos, está muy bien con especial atención a las escenas de batallas y saqueos. Aunque sus caras son todas demasiado parecidas y te llegas a perder en algún momento.

De todas formas tiene un precio ajustado y entretiene bastante.




NOTA: 6/10

sábado, julio 11, 2009

HOMENAJES: No me tiraré mucho de los pelos con el título, que hace calor.

Una vez más os dejo unos cuantos homenajes, como siempre de todo un poco. Algunos más claros, otros más rebuscados pero a mi esta edición es una de las que más me ha gustado de los últimos meses. ¿Qué os parecen?




Empezamos con un bonito tributo de José Luis Agreda a José González, el sensacional dibujante español que trabajó en los setenta para la Warren y dibujó una Vampirella exquisita.



Darick Robertson es una gamberro, aunque la verdad su versión de "Superman" y The Boys me parece más gracioso que el delirio que se han montado Grant Morrison y Frank Quitely en All Star Superman.



Esta le gustará a mi amigo Oneyros, un homenaje de John Byrne al Action Comics 1. La otra portada es de una descacharrante serie sobre un loquero de superhéroes, totalmente inédita en España.



Llegamos a un guiño friki-televisivo-cinematrografico. De la portada de la adaptación de Galáctica al cartel de Terminator 3 del año 2004. A mi me gusta como quedan estas ciber-mujeres.



Otro clásico de la sección, el del homenaje compositivo, pues ni las series, ni sus autores, ni sus personajes tienen nada más en común salvo la postura.



Agarraditos. Hace mucho tiempo que me sonaba haber visto la portada de Crain de X-Force en alguna parte reflejada, o bien que era reflejo de esto, y una de las opciones más claras sin duda es esta cubierta de Dave Johnson para 100 Bullets.



¿Llegaremos a ver una cuarta peli de Punisher en el cine? Por Crom espero que no. Pero aquí queda este guiño de los creadores del divertido bodrio de Thomas Jane a las portadas de TimBradstreet para Punisher (más de 100 que ha dibujado).



Fotos quemadas, recuerdos arruinados, una serie que sigue "Thunderbolts" por Mark Bagley y otra que nos dejará "Captain Britain and the MI 13" por Leonard Kirk.



Marvel lleva unos años pasándoselo bomba con las portadas alternativas. Su último venazno consiste en homenajear todo tipo de cosas relevantes de los setenta últimos años de nuestra historia, número que coincide con la edad de la editorial, uno de ellos es esta divertida portada.



The Amazing Spider-Man tras One More Day es una serie que poco a poco se puede ir leyendo otra vez, en uno de sus últimos arcos el bueno de Parker se las ha visto como hace años que no se las veía, y si no atentos a la portada homenaje del capítulo final de Stan Lee y Steve Dikto.



Mi favorito de la semana, un homenaje a Aliens (la mejor de la saga) en la serie de Cable, que va degenerando un poquito cada mes.



Y para finalizar, lo único bueno que podría decirse del cagarro de The Ultimates III son algunos de sus homenajes que me da que son más fruto de la casualidad que de las ganas de documentarse de Madureira. De todas formas la de Alan Davis le da mil vueltas.

jueves, julio 09, 2009

SKETCHES: ¡HULK APLASTA! By Essad Ribic.



Bienvenidos una vez más a mi sección de Sketches. Para no ser original diré que este Sketch me encanta y que recuerdo con mucho cariño como lo conseguí.

Corría el año 2007 en Avilés, un miércoles por la mañana temprano. Alberto y yo madrugamos para desayunar y ver algo de la ciudad, lo cierto es que era realmente pronto, antes de las diez de la mañana y teniendo en cuenta la hora a la que se acuesta uno allí es decir mucho, estabamos desayunando en la terraza de costumbre. Y de repente que aparece Essad Ribic andando como un zombie (más tarde nos enteramos de sus problemas para conciliar el sueño) y sin pensarlo dos veces le invitamos a desayunar. Bueno realmente fue Alberto, ya que entre mi nulo conocimiento del inglés en aquel año y mi timidez, pues.... bueno que se lo dijo Alberto y listo.

Fue una charla realmente entretenida e ilustrativa de como veía Ribic el panorama del cómic americano, se mostró francamente crítico con buena parte de su trabajo y dijo que Dinastía de M (el crossover de aquel año) le parecía literalmente "un puto coñazo", que los fans estaban más preocupados de lo que se decía en los foros de Newsarama que de lo que contaban los tebeos... cosas así.

El bueno de Essad se ofrecio a hacernos unos sketches y como no sabía por que decidirme le pedí un Hulk que se lo curró tal y como está puesto aquí, con ese chulo efecto de perspectiva.

¿Qué os parece?

miércoles, julio 08, 2009

LA SAGA DEL CLON DE SPIDER-MAN: REVELACIONES. Lo que no vimos en España.



Para mucha gente la Saga del Clon de Spider-Man no es más que un reflejo de la que según la opinión general del fandom fue la peor etapa del cómic en toda su historia. Yo personalmente no creo que sea para tanto y puede que el hecho de que empezase a leer tebeos en esa época influya mucho pero lo cierto es que algunos de los primeros cómics que leí de Spider-Man pertenecían a la Saga del Clon y todavía hoy es una historia que me gustaría leer completa.

En su día leí parte del volumen dos de Spider-Man (los tomos blancos) y el volumen completo de Nuevo Spider-Man donde Ben Reilly asumía el rol del trepamuros. A mi parecer la historia es bastante interesante hasta el nº 400 U.S.A (cuando muere la Tía May) y a partir de ahí se lia demasiado. Pero tiene buenos momentos. Soy de los que votó en Marvelmanía por una reedición completa de la historia y de los que se sorprendio de lo mal que quedó en la clasificación general. Seamos serios ¿Secret Wars II? ¿De verdad la gente cree que eso es peor que los clones de Parker?

Pero de lo que va este mini post es para comentaros que en España hay parte de la historia inédita. Sí amigos, como lo estais leyendo. En U.S.A el tomo que recopilaba la minisaga de colofón "Revelaciones" (Nuevo Spider-Man nº 12 en España) llevaba como extra una historia de 12 páginas de Tom De Falco y ¡John Romita Jr.! en la que entre otras cosas se daba algún detalle más del bebe perdido, que pasaba con el Duende Verde o veíamos a Peter vertiendo las cenizas de Ben en Nueva York.

El tomo se puede conseguir a un precio relativamente bueno por internet y es que creo que nunca lo veremos publicado en España.

martes, julio 07, 2009

METALWAY: SÁBADO ¡BATTLE HYMN! Y ¡MEJOR REÍRSE!

Con algo de retraso, menos chispa y mucho calor os traigo la segunda parte de la crónica del Metalway del 2009, la primera vez que acudo a un festival completo (bueno realmente es el 50 % porque eran dos findes, pero ya me entendéis). El sábado por fortuna acudía al festival con mucho mejor humor, no había dormido nada la noche anterior, tenía vertigos y para colmo un cardenal de la ostia en el costado izquierdo por mi lección de vuelo improvisada. Pero con un nuevo mantra bajo el brazo “¡Mejor Reírse!”

A eso de las tres y bajo un sol de justicia pude ver por fin a Primal Fear, una de las bandas que más ganas tenía de ver en directo, tocaron muchos temas del último disco pero no faltaron clásicos del Nuclear FIRE y anteriores. Tal vez en su contra pueda jugar un poco en su contra que se parezcan excesivamente a Judas Priest, y es que Halford y compañía no tienen parangón. Aún así, gustaron y mucho.

Más tarde llegó un rato de relax porque en la carpa del infierno ¿a quién se le ocurre hacer una carpa negra con un escenario enanisimo en ella y dónde todo el mundo estaba apiñado? Que calor más infernal por diso. Tocaban los Destruction, pero a mi me la sudaba, ese trash metal a peñón fijo no va conmigo. Tras un rato al sol, llegaron Pretty Maids, una banda europea que no ha tenido el éxito deseable en España pero que siempre cumplen, no en vano llevan más de 20 años en esto y el hard rock siempre mola.

La jornada continuaba y parecía que el sol se escondía un poco, aunque no lo parecía a juzgar por los litros de calimocho que llegamos a bebernos ese finde. Así que tras un interludio Dark Tranquility salieron a la palestra, pese a que quería verlos, no estuvieron muy finos, la selección de temas no fue muy allá y faltaban las voces femeninas que tanto arreglan sus discos de estudio.

De Moonspell pasamos, yo no me encontraba muy allá y además son un coñazo y no quería dormirme, así que por fin tras hora y media parados tocaron Gotthard, que conciertazo señores, lo que más me gustó del festival tras Manowar. Los suecos se marcaron una hora de hardrockeo con versión de Deep Purple incluida, a este grupo lo pienso seguir mucho más a partir de ahora. La pena fue que se centraron demasiado en los últimos dos discos, ¿La canción? “Top of the World”.

Ya lllegando al anochecer, Stratovarius salieron al clamor de su público, pues son una de las bandas más queridas en España de cuantas tocaron en el Metalway. Presentaban Polaris y fue bastante coñazo, no se echó de menos a Timo Tolki. Pero aburrieron mucho con el repertorio y la gente apenas se movió con Hunting High and Low, Kiss of Judas o Eagleheart.

No voy a hablar de Inmortal, que pese a que estaba en frente para verlos de puta madre, su actuación me la sudaba y mucho, además me acababan de destrozar la uña del dedo gordo del pie. Lo importante es que a la una y media con la música de Ben-Hur salieron al escenario los americanos Manowar. Pocas veces he visto un espectáculo tan heavy y épico como éste. Fuego y música potente. Empezaron con el tema que da nombre al grupo y aunque faltaron un par de temas, con el Heart of Steel, Warriors of the World, Hail and Kill con eso me sobró para flipar como pocas veces. Que épica fue la canción de Battle Hymm, que entrega la de la gente que estaba a mi alrededor, saludos para Paco y Pablo que jamás leerán esto. Hubo doble bis, fuegos artificiales y un corto de Dimagio que a diferencia de lo que me suele pasar con estas cosas, ¡me encantó! Que grandes los Manowar y que ganas de volver a verlos.


Y con esto se cierra el capítulo de festivales este año, entonaré el mea culpa, por todo lo que monto alrededor de ellos y espero que todavía haya muchos más por venir ¡En el extranjero incluso! Saludos para todos con los que estuve o hablé, e incluso para la fea!

lunes, julio 06, 2009

ULTIMATES 3: Degenerando el Medio.



El horror, pavor. Eso es lo que he sentido leyendo estos The Ultimates 3. Muchos años hace que no leía una cosa tan sumamente mala. Desde aquí advierto que no me voy a cortar con los SPOILERS.


Antes de entrar en faena, una anécdota. En agosto va a hacer cuatro años que abrí este blog (aunque ha estado cerrado cerca de dos años sumando todos los parones XD ) y una de las primeras cosas que posteé fue la noticia de una comicon americana en la que se hizo oficial que los sustitutos de Millar y Hitch sería Loeb y Madureira, esos cinco raquíticos tebeos han tardado tres putos años en ver la luz y todo para ofrecernos lo que ya sabíamos: Un montón de mierda.

Jeph Loeb ha escrito lo que se puede esperar de él, un guión lleno de cosas que explotan, pistolones, héroes y frases guays y muertes gratuitas. Mark Millar escribe igual pero al menos suele conseguir cierta profundidad en sus personajes y la caga con el final de las historias, no desde el principio. Además no me creo que tuvieran en mente Ultimátum desde hace tanto tiempo, vamos que hasta pienso que han ido modificando y escribiendo la historia sobre la marcha.

Pero ya hablando de la historia todo parte de ¿Quién mató a la Bruja Escarlata? A lo que yo siempre he respondido ¿A quién le importa? En serio, hablamos del Universo Ultimate que lleva yéndose a la mierda varios años y gracias a la información de Internet sabemos que en Ultimátum caerán personajes como churros. Vale que en este tercer volumen hayan querido ser más radicales, más guays, pero es absurdo. Jeph Loeb no aclara absolutamente NADA de lo que cuenta. Ni por que de repente Ultrón es así, la explicación de los dinos de la Tierra Salvaje es una subnormalidad, Ka-Zar y Zabú están ahí porque le molan a Madu y bueno sobretodo que el Capitán América sea también Pantera Negra, Tony Stark está curado en una página y en la siguiente está borracho.... ufff, que mierda.

Lo peor de todo es que no parece que estos cinco números hayan servido para nada, el prólogo a Ultimátum son apenas cinco páginas y lo del Doctor Muerte está metido con calzador. No se cuanto ha vendido este gargajo en papel (supongo que menos que lo de Millar) pero bueno si esto no sirve para echar a Loeb de Marvel, nada lo hará, y a este paso no quedarán personajes Ultimate que matar que en quinto episodio de esta saga...

Y no quería dejarlo si hablar de Madureira. Como me ha decepcionado su dibujo, con lo que me entusiasmaron aquellos números suyos con Lobdell en La Patrulla X de los noventa. Aquí es mucho más sucio, desproporcionado y el color directo sobre su lápiz no ayuda. ¿A alguien más le pasa que prefieren al Campbell, Al Mcguinness, al Jim Lee o a este Madureira de los noventa que a los de ahora?


NOTA: 1/10

domingo, julio 05, 2009

EL CÍRCULO ROJO DE LA MUERTE


Si es que estoy gafado.... que mala suerte la mía, de verdad. Hace un rato cuando me estaba viciando al Street Fighter IV me ha salido el tan temido círculo rojo en XBOX 360, así que nada, mañana tocará llevarla al centro comercial donde la compré para que la garantía que le hice extra de dos años se ocupe de ella. Pero claro siempre queda la eterna duda de si me la arreglarán bien o cuanto tardara en volver a romperse..


Joder, que suerte la mía.